Emo

一种摇滚乐风格

EMO（Emotional Hardcore），意思为情绪硬核，由于EMO乐迷常追随情感和时尚，典型形象是穿紧身牛仔裤，蓄黑色长发，以冲动、敏感、忧郁为特征，所以网络语境下也常用emo来代表“丧”、“忧郁”、“伤感”等含义。

艺术介绍

EMO作为一种红极一时的艺术形式，对本身没有明确定义的它很多人都有不同解读，一般如下：

Emo最初是从Hardcore Punk中派生出来的一种有着艺术家气派的音乐，但在1990年代末它成为地下摇滚的一支重要力量，投合了当时的朋克和独立摇滚乐手。一些Emo音乐是倾向于激进一边，其作品中充满了复杂的吉他弹奏、非传统的歌曲结构、艺术家气派的噪音和极端的乐器演奏位置的变化；还有一些Emo音乐和朋克流行乐更加接近，尽管它仍显得有一些难以理解。Emo的歌词是非常个人化的，通常不是恣意幻想的诗句便是个人的忏悔。尽管Emo确实较少男子气，但它仍是Hardcore作为追求真实和反商业主义的嫡系后代；Emo音乐确信商业倾向的音乐太过虚假和造作以至于不能表达任何真实的情感。由于Emo的理念是真实、深切可触及的情感而反对理性的分析，因此它倾向于音乐中的过多的应用较之以往更强的音高和释放，但最好的Emo音乐作品中会有一种彻底的力量使之同时具备内容性、挑战性和私密性。

Emo（有时会被加长到“Emocore”）这个词最初是用来描述那些在咆哮的激昂演说式的音乐之上有着富于表现力的人声的Hardcore乐队。

Emo的根基是由Husker Du的1984年的里程碑专辑Zen Arcade所奠定，它的奠基之作是乐队1在这张专辑里，硬核风格内被融入了更多的个人情感，歌曲也被写得更加旋律化，更需要技巧。这使得当时的Hardcore乐队从此可以涉及更为私密的个人主题和写出更和谐并技术苛求的歌曲。Emo出现于华盛顿特区（Washington D.C），就在产生Minor Threat和Bad Brains乐队的Hardcore音乐运动残留不久之后。

第一支真正的Emo乐队是Rites Of Spring，接下来的便是Minor Threat的歌手Ian MacKaye的短暂乐队Embrace。MacKaye的Dischord厂牌成为特区正崛起的Emo音乐现象的中心，当时的Rites Of Spring、Dog Nasty、Nation Of Ulysses都正发行着自己的作品，并且MacKaye自己还和Rites Of Spring、Fugazi的成员进行合作。Fugazi成为早期Emo乐队，它的音乐扩及到另类的摇滚听众并开始迫切要求他们同样有着坚决的不妥协的反商业态度。除了Dischord厂牌相对稳定些，早期的大部分Emo乐队都是处于地下状态，经常是临时的短暂乐队进行录音并且只能由小厂牌制作为数不多的乙烯唱片；一些歌手在舞台表演时作品高潮处真是哭了，这招致了Hardcore正统乐队的嘲笑。

尽管有Fugazi这样的乐队，但是Emo一直未能打破自身的窘境，直到1990年代中期Sunny Day Real Estate（SDRE）乐队的出现，它的早期作品在很多方面定义了该种音乐风格。结合Fugazi的粗糙吉他和西雅图的Grunge、径直指向Pro-Rock并有着低吟人声的SDRE促发了数以千计将生动旋律和内省神秘主义结合一起的效仿者，在这新一代中，有些乐队直接可以和扭曲、令人生厌的内省等同，并且还有Weezer的Pinkerton这样的Punk-Pop专辑。当个别艺人（包括Quicksand和Drive Like Jehu）继续在Fugazi以往创新之上前进时，其它大多数1990年代的Emo乐队都是Fugazi、Sunny Day Real Estate、Weezer的结合。像the Promise Ring、the Get Up Kids、Braid、Texas Is the Reason、Jimmy Eat World、Joan of Arc和Jets to Brazil这样的乐队在Indie Rock界中获得了忠实的追随者，这使得Emo在千年回合之时成为一种更为流行的地下摇滚音乐类型。

特征

EMO其实是“emotional”的缩写。这是一种独立的摇滚风格。EMO被称为继Grunge之后最有可能掀起一阵狂潮的风格。其实我们听的大部分已经是第4代的EMO。已经比较流行化了。听也听的出来，My Chemical Romance的确就很流行化。相比较起时下的，早期的EMO是十分具有独立精神的。

EMO有一些自己的特征：

1、情绪摇滚大量运用了吉他的八度和声。八度和声使情绪摇滚呈现出一种高调的、强劲的急迫感与更丰富的质感。

2、主唱的唱法通常喜欢在低吟，黑嗓中往复的演唱。

3、关于歌词。歌词多是些抽象的诗，模棱两可，很难理解。唱片插页里的歌词排列得杂乱无序，辨认起来要费一定周折。这主要是因为EMO是很个人化的东西，乐队基本上是想做什么就做什么，情绪来了就爆发。

4、最重要的便是表现形式了。EMO很诚恳，很真实。乐队的人也的确很情绪化。他们在演出的过程中毫不隐藏自己的情绪，可能唱到高潮部分便开始边抽泣，抽搐边咆哮了，估计这就是为什么叫“情绪摇滚（有人将emo译作情绪摇滚）”的原因了。据说EMO乐队是最喜欢砸话筒的。

核心

作为EMO的核心，音乐情绪的和乐手本身情绪的表现便是重中之重，单从这一点作出发来讲，广义的EMO甚至可以超出ROCK本身的框架（当然ROCK的范围已经很大了），只是因为音乐表现手法限制，容易引人入胜和让人陷入“低理性”状态的硬核力量核以及随处可见的PUNK等等便让人与之联系起来，因此被冠有EMO风的乐队一般都有非常华丽，激情甚至是激进的舞台表演，这种舞台张力与多变音乐的结合是其特有的（具体可参考纯正EMO大牌The Used），所以常把EMO归到曲风里是不太科学的。

EMO之伤

EMO的EMOer们是摇滚所有风格里面公认的过得最舒服的，以至于有时候很多人都以为EMO不是摇滚，更不认同EMO是PUNK摇滚的极致——核心朋克（又译做硬核）衍生出来的风格。可是事实上并不是这样子的。要说EMO，就不得不说哥特，哥特是同EMO一样从朋克/后朋克衍生出来的，之后自成一个大系。早期的后朋克对于生命的诠释往往饱含着沮丧与绝望，EMO与哥特正是后朋克沮丧、绝望的延续。EMO与哥特在对这个世界失望、绝望之后，都开始不问世事，都开始过分关注自己。不同的是，哥特仍然包含着对这个世界的绝望与惧怕，总是在与这个世界格格不入，总是在残忍的对待自己，总是想着哪一天能完全地融入歌特人所向往的黑暗、冰冷的世界当中。死亡——是哥特人逃避这个世界的最终结局。

而EMO则不然，EMOer们也是对这个世界很失望、绝望，也是开始过分地关注自己。只是他们不是哥特，他们已经对这个世界不抱任何幻想了，他们只想过着属于他们自己的自由自在的生活。并且他们很容易满足，对于EMOer们来说，饿了有肉吃就是幸运，困了有觉睡就是幸福；高兴了想笑就笑就是自由，难过了想哭就哭就是自在。

或许正是因为物质上的容易满足，使得EMOer们看起来很是舒服。可是这并不代表EMO就没有痛苦。在舞台上，最容易笑的是EMO，最容易哭的也是EMO，最容易激动的还是EMO。他们的痛苦，真切地表现于他们的曲风上，他们的歌词里，以及他们极易起伏的情绪中。EMO的歌，有之后总是很温和，可是之后又总是突然就激动起来，唱着唱着就开始呐喊、嚎叫以至抽泣。

在看着EMOer们幸福着的人们，你们有谁看见了一会笑一会哭的EMOer们内心深处的哀伤呢？

文化发展

综述

Emo(Emotionally-Driven Hardcore Punk)直译过来就是“随情绪起伏变化的硬核朋克”

Emo可以代表一个亚文化，处于其中的人拥有着虚假的个性和生活。Emo时尚是一种根植于Indie和Rock精神的生活方式，跟Emo音乐息息相关，但又不完全契合。爱潮EMO风格只是模仿的EMO的服装。

EMO风格

对于服饰上有自己爱潮EMO的风格：

紧身的裤子和卫衣，Vans或者converse all star的鞋子，围巾，最好是方巾(有时候甚至夏天),染成深色（黑色白色红色或者五颜六色）的以某个角度盖着脸的头发，深色的浓重的眼影（女性），

1、衣服不要太宽松，不要穿嘻哈装。

2、裤子以紧身窄脚牛仔裤为主（黑色和蓝色为佳）。

3、皮带要带金属片。

4、看上去总像没睡好