狂恋乐团是在2002年所成立。李在赫和团长姜贤民原本就认识，透过网路举行公开的歌唱选拔比赛而遇到了女主唱Jisun，于是在2002年夏天成立了这个乐团，第一张专辑则是在2003年初发行。
创立背景
而由于团长姜贤民在大学念书时主修中文，所以他也曾来过台湾许多次，他对于有一次在冬天来台湾时阳明山下雪，造成交通瘫痪而感到印象深刻。对于同样是两男一女的组合，姜贤民也听过台湾FIR的专辑，他们的音乐也赞誉有加，姜贤民甚至主动表达如果有机会，希望能和FIR一起合作，彼此切磋。
专辑故事
‘爱而不见 Invisible Things’是狂恋乐团的第2张专辑，从封面开始就处处藏着玄机，以几只“没有眼睛的猫”象征“爱情盲目”的概念，也藉此传达我们身边总有些看不见的东西有意无意地支配着我们，这样的讯息，亦或许是一种意念，像爱、音乐、和平这类存在于世界上无形的东西，对我们而言是看似平凡却又相当珍贵。推荐曲“Magic”带点节奏速度的轻快歌曲，主唱Jisun收放自如的歌声表现，让人不觉跟着摆动起来；曾被日本电影选为主题曲的“Want you hear”在主唱缓慢清唱中展开，道出甜蜜羞涩的爱恋心情；颇富意境的“你是…”静谧的旋律，淡淡哀伤中却仍怀抱希望。
词曲创作一手包办的‘狂恋乐团LOVEHOLIC’，更是受到许多电影和广告商的喜爱，纷纷选为背景衬乐或是插曲，像专辑中的“My dear”就是韩国Chap Sticker护唇膏广告曲，；香港歌手容祖儿和陈慧琳也都在她们的广东专辑里翻唱过狂恋乐团的歌，才华洋溢的他们正引领一股新潮流系的新韩乐。
初见狂恋乐团(Loveholic)两男一女的组合，不少人都以为他们是韩版的F.I.R.，事实上狂恋乐团2002年就已经在韩国出道，足足比F.I.R.早了两年，只是台湾直到现在才首次引进他们的作品，而这张【爱而不见】(Invisible Things)已是他们的第二张专辑。
欣赏这张专辑是因为女主唱多变的声腔诠释，她的演唱似乎不需太费力，也不会对听者产生听觉上的负担，惊人的爆发力却低调的隐藏在歌曲的某处，《Magic》就是最好的例证，英式摇滚风的前奏，牵引出主歌部分温婉的呢喃，随着旋律越来越低沉，主唱的歌声也由虚无转而变得厚实，渐层进入副歌部分就是完全不一样的风景，衬乐演化成为美式摇滚，狂放高亢的嗓音让人难以相信是出自同一人之口，不刻意强调属于摇滚的力道，反而使整首歌处处充满着惊奇，这样的音乐铺陈放在专辑的第一首，准确度可圈可点，着实具备足以吸引(开发)新乐迷的特殊魅力。
《Sky》和《Magic》有极大的落差，无论歌声的转折或是旋律的编排都融入了韩乐惯有的元素，主唱选择用较多的气音来表现，高音几乎全用假音演唱，以不够独立的柔弱声腔来演绎歌曲中的哀伤、表达故事主角对另一方的依赖；副歌出现了多处滑音，乍听之下像是为了拉高音所做的修饰，但如果看了歌词本，明白词意之后，就不难理解这并非单纯的演唱技巧展现，而是融入了满满的情感之后所转化的声音表情。
以近似管风琴的衬乐开场，刻意拉大echo形成主声的飘忽，短短几句吟唱就为《Want you hear》写下了暗恋心情的甜蜜点滴，本是自言自语的桥段，主唱却意外使用较成熟的唱腔来表现，两者的反差恰好映出少女“为赋新词强说愁”的心境；鼓声一下，先前的期待转变成化为行动勇往直前的果决，整首歌就在轻快的英式摇滚中完成。其实《Want you hear》是首带点俏皮的情歌，写的是小女生鼓起勇气告白的过程，轻摇滚曲风自然让人在脑海中勾勒出主角情窦初开、心情忐忑、羞红双颊的画面，十分有趣讨喜。
一样是英式摇滚，《Blue》又有不同的味道。主唱Jisun的爆发力在隐匿和发挥之间的拿捏模式和《Magic》有些许出入，听不见偏中音的狂放呐喊，取而代之的是中气十足、声音饱满而稳定的高音，虽然《Magic》和《Blue》都属于中快版曲风，但《Blue》所营造出来的音乐格局较《Magic》单纯，演唱方式自然也随之简化，若真要细谈这首歌，我可能会建议大家先忽略掉主声，因为演奏部分似乎更引人入胜。
这张专辑听了几次，《Bless you》是个人唯一不喜欢的歌曲。Jisun以不具转音技巧的娃娃声演唱，第一段的衬乐又只以传统吉他伴奏，简单到让人误以为是Demo带里的作品，听到第二段，编曲总算是比较完整了，但演唱方式却没改变，令我十分不解；若不花时间探究整首歌的内容，很难理解到这原来是在讲述故事主角甫告别人世的情境，而高唱《Bless you》送他的，应该是仍生存于凡世的亲友，对他的祝祷一如天界的天使，慈悲而纯洁。只是回归现实面，听到一个很会唱歌的人却选择险招运用这样的声腔，还是感觉很不习惯。
听到《Kiss me，hold me》，我将这首歌视为《Want you hear》的延伸。《Kiss me，hold me》从词、曲、编曲、歌声....etc.处处都嗅得到甜蜜的氛围，关于爱情，《Want you hear》写的是将发生而尚未成真的未来式，《Kiss me，hold me》则是现在进行式，仿佛能让聆听者藉由音符透视主角心中藏不住的浓郁情感，是首感染力十足的佳作。接续的《如童话般》依然甜滋滋，更笃定的两人关系在舞动的乐音中精采体现。行进到《Sunglass》，情侣间的猜疑和妒忌缓缓浮现；美式摇滚塑造出主人翁强势的个性，短短几句”Set you from！Enjoy your life！You can fly high！To the top！〃刻意压低共鸣位置的发声，极具画龙点睛的效果，虽是段落的结尾句，却巧妙串联形成爆点，主唱声线挥洒得漂亮，团员伴奏也不惶多让，词穷的我只能用“过瘾”二字来形容所感受到的震撼。
热闹过后总需要点缀些慢歌来缓和心情，《你是....》、《Sylvia》刚好承接了这个区块，而主体内容则延续《Bless you》的感伤。《Hyri-rumaya》乐风走向比较中调，处于专辑起、承、转、合当中的转→合的位阶，这首歌恰如其分。《Crazy》非常难得的由男团员演唱，以Bass打底的主节拍，不禁令我想起信乐团的《天亮以后说分手》和《Julia》这两首风格近似的作品，不过“狂恋乐团”的男”声〃音域偏低，为迁就该团一向崇尚的”自然〃演唱，歌者并未采用腹式发声，而将共鸣点放在喉咙，和信(信乐团)惯有的演唱方式大相迳庭，使得歌曲的整体气势营造显得乏力，在热闹的衬乐下，反而让Vocal落入无病呻吟的窘境，相当可惜。
从没料到会在一个向来只玩摇滚的乐团专辑中听到Bossa nova，“狂恋乐团”在《My dear..》中演出了属于他们音乐的另一面，Jisun的歌声契合乐风展现一派轻松，两名男团员的合声亦表现出色，当然，手上Guitar和Bass也没闲下来，仍然扮演着主导的角色，在专辑的结尾处放上这么一首歌，多少有希望乐迷整理听觉、replay专辑的意味在里面。
专辑之后，Bonus track中收录的《Good night》，以黑胶唱片时期听片的杂音拉开序幕，伴随简易的吉他和弦，“狂恋乐团”三位团员轮流上场演唱这最后的乐章，不但格外安详沉静，同时也为这张【爱而不见】下了美丽的注脚－－逝去的爱在梦与现实之间，有当下的甜蜜也有思念的苦楚，have a good night，一切期待明日重生
Avex唱片特地找来F.I.R.的团长陈建宁(也是国内知名唱片制作人)来推荐狂恋乐团，似乎有意无意的塑造两者之间的同质性，但若真要将韩国狂恋乐团和台湾F.I.R.拿来做比较，除了Bass和Keyboard的差异之外，同样是发行第二张专辑，个人会比较偏爱狂恋乐团女主唱Jisun的嗓音，因为听起来没有压力，摇滚得很轻松，放入部分民谣元素的清新乐风，更衬托出Jisun狂野兼具内敛的纯熟演唱技巧；相较之下，F.I.R.主唱Faye强调高音狂飙，并以真假音转换来诠释所有歌曲，一般人唱来或许稍有难度，但以专职歌手而言，Faye的歌声表情明显不足，也已感受不到如第一张专辑里的那种音乐惊喜。
音乐欣赏本属不同个体的主观意识，优胜劣败难有定论，这两个两男一女的乐团，撇开所有商业包装的彩色外衣，单就音乐”抚慰人心〃的初衷着眼，主唱的“人味”和旋律的自然度俨然成为耐听与否的关键。
评论
2002年诞生的2男1女韩式新潮流系摇滚组合“狂恋乐团LOVEHOLIC”，有着魔法 般的音乐旋律、时尚精神的创造力，以及独特的女声演唱风格，他们的出现无疑是开 启了韩式新摇滚的另一乐章，不过分突显情感表现，反以一种自然清新的方式来诠释 歌曲，这也正是他们不同于其它歌手的地方，保留原始的韩国味音乐，再融入英伦及 美式摇滚的风味，一种令大众听来舒服又新鲜的音乐就此产生，也难怪从第一张专辑 就广受大众喜爱的他们，同名歌曲“LOVEHOLIC”能够受到青睐获选为2004年3月第一届
韩国大众音乐奖的指定曲。