勃兰登堡协奏曲，是德国作曲家J.S.巴赫（1685~1750）众多管弦乐作品中最为著名的一组乐曲。全曲共6首，编号BWV1046-1051，每首的乐器组合各不相同。
曲集简介
第一乐章
这六首
协奏曲的第一乐章都是以活泼明快的气氛开始，是一种典型的社交音乐和当时这类音乐的标签，适用于任何仪式、庆典、宴会等场面。
整个乐章只建立在一个单一的主题之上。巴赫在创作上坚持着每次只做一件事的古老原则，在一个音乐内核中尽情挥洒自己的才能。
第二乐章
第二乐章都是抒情的
慢板乐章。这里既有沉思、忧伤情绪又有充满诗意田园画卷。
第三乐章
第二、四、五首以
赋格体结束。一个音乐主题飞翔在乐队的各个声部之间，变化多端、穿梭往来。
赋格曲就象延绵起伏的山脉、海浪一样错落有致，乐队中每个声部的个性都能被听到。第一、三、六首采用民间舞曲体裁，热烈欢快的
民间舞蹈正适合
套曲的结束。
协奏曲介绍
第一号
乐器编制：
协奏群：第一、第二小提琴（第一小提琴另加Violino
Piccolo，就是比现代小提琴调高三度的小型小提琴）、中提琴、
数字低音（
低音管、
大提琴、
低音提琴、
大键琴）。
此曲共四个乐章：
1、快板（此速度并非巴赫所写，巴赫手稿中这一乐章无
速度标记），其中独奏群与合奏群并无明显对立，是以开始的
叠句的反复出现构成。
2、慢板，以圆号展开，高音小提琴时而脱离第一提琴独立活动，具
抒情风格修饰的旋律由双簧管开始，移至高音小提琴再移至低音乐器，调性逐次五度下移，在双簧管、高音小提琴、低音乐器之间形成精美的
赋格，结尾是双簧管的一段花奏。
3、快板，
吉格舞曲节奏，这一乐章的高音小提琴声部特别华丽，似乎是为这件乐器而作的协奏曲。
4、
小步舞曲，一个优雅的小步舞曲以回旋曲方式与三个
三声中部交替出现，结构为小步舞曲—第一个三重奏（
管乐器两支
双簧管和一支低音管）—小步舞曲—波拉卡—小步舞曲—第二个三重奏（两支圆号与一支双簧管）—小步舞曲。
第二号
第二号，F大调，BWV1047。
乐器编制：
主奏：小号、
竖笛（直笛）、
双簧管、小提琴各一（创作这首作品时，巴赫考虑到克腾的音乐班子中技巧出众的小号手约翰·路德维希·施里贝尔，他用的是一种
高音小号，属于F调乐器）。
协奏：弦乐合奏，数字低音。此曲共三个乐章：
1、快板，在低音波状音型上，呈现富
节奏感的主题，主奏小提琴奏出的主题与之交互缠绕，然后由双簧管、竖笛、小号呈阶梯式依次转移，全乐章多次转调，饶有情趣。
2、
行板，此乐章为竖笛、双簧管、小提琴与数字低音的合奏，由小提琴—双簧管—竖笛，再小提琴-双簧管-竖笛-双簧管依次以
卡农的方式表现，多少有些沉思的意味。
3、非常快的快板，略呈谐谑风格的主题，依次由
小号、双簧管、小提琴、
竖笛、小号以赋格方式一边转调，一边应答，这一乐章为巴赫常用的赋格与
奏鸣曲的混合形，协奏只负责伴奏，不演奏主题。
第三号
乐器编制：小提琴、中提琴、大提琴各三、数字低音乐器。
这一首是突破形式的合奏协奏曲，主奏与协奏无区别，各乐器互为呼应，突出回声效果。共两个乐章，其间以佛里吉亚终止的的两个和弦连接。
两个乐章是：
1、中庸的快板，主题明亮地由
齐奏奏出，以后各乐器将动机分割，以问答的方式在进行组接。发展部先以小提琴弱音奏分散和弦，主题再度呈现，分散和弦与主题动机交替，以反复来逐渐接近结尾。
2、柔板， 由大键琴为主，只有简短的三十几秒进行过渡。
3、快板，由各自反复的两个部分结成，选用了
吉格舞曲节奏，不断的在呈示中反复与转调，形成富有活力的和声及曲折环绕的旋律交织。
第四号
第四号，G大调，BWV1049。
乐器编制：
主奏：小提琴、竖笛（直笛）各二。
协奏：弦乐合奏、数字低音（管乐不加入）。
1、该曲是这套协奏曲中最为轻快的一首，随后有小提琴带入新的动机，这一乐章中间部分是独奏小提琴的快速进行。
2、行板，复合
三段体，但各段没有明显的区分，充满
装饰性的沉思气息。
3、急板，是由赋格曲与意大利协奏曲的
有机结合，其中小提琴
华彩与优秀的赋格结构的交织可谓精美绝伦。
第五号
乐器编制：
这首作品突出的是大键琴的效果，它是六首《勃兰登堡协奏曲》中最受欢迎的一首。
此曲共包括三个乐章：
1、快板，以气势宏伟的全奏开头，接着是小提琴、长笛、大键琴的互相嬉弄过程中引出各种各样轻巧的乐思。最后大键琴占主导地位，有一个宏伟的
华彩乐段。
2、这一乐章实际是3件乐器：长笛、小提琴、大键琴的三重奏，而大键琴左右手又分别构成两件乐器，其中充分展现巴赫的对
织体编制的高度技巧。
3、快板，这一乐章是三段体，第一、第三部分是赋格风格的，中间部分有点像古典派发展部的风格，整个乐章各种技术手法交织，丰富异常。
第六号
乐器编制：
主奏：古中提琴、古大提琴各二。
这一首被音乐研究家认为是六首乐曲中最早的一首，它实际是一首为两把独奏中提琴用的协奏曲。
全曲共3个乐章：
1、快板，三段体，在古大提琴与低音的
八分音符上，古中提琴奏出卡农，其它主题也以卡农的方式呈现。
2、从容的快板，这一乐章把悲哀与平静巧妙地结合在一起，突出两把古中提琴的二重奏，大提琴只作装饰。
3、快板，吉格舞曲，吉格舞曲通常以二段体构成，此乐章却是近似不规则的回旋曲形式。其叠句是第一乐章开始处乐句的变型，未乐章和第一乐章一样，也是围绕反复出现的叠句而构成，其间引入二把古中提琴轻快的对话和快速乐句。
创作历史
1721年巴赫收集了他的六首最好的协奏曲献给勃兰登堡的克里斯蒂安·路德维希侯爵，这就是著名的《勃兰登堡协奏曲》(Brandenburg Concerto) 又名伯兰德伯格协奏曲，这部协奏曲一共六首，编号
BWV1046-1051。 这六首协奏曲，一般被认为是巴赫为当时的勃兰登堡大公克里斯蒂安·路德维希而作的乐曲，但据德国音乐学家海因里希·贝塞勒（Heinrich Besseler）严格的考证，它们实际是为当时
克滕的青年王子利奥波德而作，利奥波德是一位高水平的音乐爱好者。
1718到1719年冬，巴赫从克滕到
柏林，为勃兰登堡大公演出，大公叫巴赫送一些作品给他，巴赫从他在克滕创作的作品中选了这六首协奏曲，抄完加上献词献给了大公。这六首协奏曲本不是一套，各首需要的乐器组合不同，所以巴赫对它们所起的标题是《六首不同乐器的协奏曲》。这些协奏曲，巴赫使用了当时有可能的乐器编制，但大公的音乐班子只有六位乐手，而这些协奏曲中即使
配器最少的第六首也需要七件乐器，根本无法演奏，所以这些作品在大公的收藏室内搁置了十三年。大公去世后，召集的乐手解散，不用的乐谱以一部协奏曲四十八个分尼的废纸价格卖掉。幸运的是这些协奏曲被巴赫的弟子、当时著名的作曲教师奇伦贝格买去，后来被送给了他的弟子——普鲁士亚马利亚公爵之女，也就是
腓特烈大帝的妹妹，这些手稿才得以保存。
乐曲评价
该组曲展现了绚丽多彩而又富于
独创性的对比，华丽而高超的复调手法，活跃而宏伟的旋律，可以说，巴赫用这首作品把
大协奏曲这种当时已经趋于过时的体裁推向了最后的高峰。
乐曲共六首，其中第三首和第六首属于
乐队协奏曲，第一首、第二首、第四首、第五首属于
大协奏曲。《勃兰登堡协奏曲》是巴赫
管弦乐作品登峰造极之作。
这六首大协奏曲是巴赫同类作品中最伟大的杰作，也是他自由发挥其技能的最佳范例之一，被后人称为是所有合奏协奏曲中最优秀的作品和
巴洛克协奏曲的典范。这个时期正是巴赫创作的顶峰，作品丰富而优秀。在这组作品中，巴赫以鬼斧神工的熟练技巧展开动机，而除了创造纯粹的欢愉之外，并无其它任何意图。巴赫动员了当时所有可能的乐器编制，同时更借助了巧妙的乐思应用。
六首协奏曲的
风格迥异，不仅乐器组合彼此不同，而且协奏方式也各异。第一、三首中没有独奏乐器组显现，协奏关系表现为在乐队分与合的布局之中，接近室内
交响乐的风格。第二首是
长笛、
双簧管、
小提琴和
高音小号的四重协奏曲，高音小号和第一协奏曲中高音小提琴的音色，在现代的乐队中是很难听到的。第四首是小提琴和两支长笛的三重协奏曲。第五首是
羽管键琴、小提琴和长笛的三重协奏曲。值得注意的是，该首协奏曲在第一乐章结束前的那一大段的羽管键琴独奏，或许正是现代协奏曲中华彩乐段的鼻祖。第六首是两把
中提琴的二
重奏，风格规矩典雅，这首作品是中提琴的著名重奏曲目。
这六首协奏曲，大约在三到四年内写成，其中第二、第四、第五号遵守的是合奏协奏曲的形式，其它三首则有所区别。
在巴赫时代，巴赫所遵循的创作形态，是艺术与技术两者的合成体。在他的作品中，并不表现主观意志，歌颂的是神的荣光，这些协奏曲，从形式上考虑的是当时宫廷中社交的需要。在这样的形式下，自由地展开自己对艺术的感悟能力与超人的技能。
《勃兰登堡协奏曲》在巴赫一生浩如烟海的作品目录中并不醒目,但却是
管弦乐作品中的典范之作,仍是世界各
大乐团的保留曲目。