地铁壁画是壁画艺术中因适用地铁空间这一使用场所而单独命名的一种壁画艺术分类，因而需承受城市地铁空间环境的限制与影响，具备其地铁空间艺术的独特性。地铁壁画依附于地铁环境中，具有点缀、活跃空间气氛、提高审美情趣、改善视觉品质的功能；具有空间调整、强化地铁场所效应的功能；同时地铁壁画的位置、形式语言、色彩、工艺材料以及照明等都要保持与空间环境里的协调统一。地铁壁画要做到“以人为本”，不同壁画在不同的车站具有的文化功能不尽相同，地铁壁画具有地域性、民族性、社会性的特征；对城市文化的传承以及宣传起到了重要作用；同时地铁壁画与市民之间有一种互动和交流。
壁画简介
自1863年1月10日英国伦敦诞生了世界第一座用蒸汽机车牵引的地铁后，地铁这种交通工具已在世界的许多城市出现，它对缓解城市交通压力、充分发挥城市功能和提高其工作效率起到了积极的作用，成为与人们朝夕相处的交通方式。地铁作为现代化便捷舒适的交通工具，承担了巨大的城市交通承载重任，同时也成为了信息传播的重要载体。打造一张特色鲜明的城市名片，让每个游客对这个城市有一个最美好直观的印象，为城市形象注入新鲜血液，是每座城市需要面对的问题。由于地铁的重要作用，许多国家都非常重视地铁的建筑艺术。每个城市的地铁建筑艺术中都渗透着本民族的文化气息、审美时尚，或朴素大方，或壮丽辉煌，或现代快捷，或威严庄重。地铁艺术不是单纯的装饰，它成为社会精神文明和物质文明的标志。地铁壁画可以说是地铁艺术的主体，它的设计成败关系到整个地铁建筑甚至整个城市的面貌和气质。
在国外，有些地方的地铁已经运行百年，地铁文化已臻成熟。莫斯科地铁站中绚丽多彩的雕塑，巴黎地铁
蒙马特高地站的壁画等，成为了城市的著名景观。在有些国家，地铁各个站点的涂鸦、海报、展览和雕塑等，使得整个城市的面貌呈现出一道动人的风景线。有不少城市形成了特色的地铁文化，对当地的旅游业和商业的发展产生了不容小觑的影响。地铁文化通过自己独特的语言，打造了一份独特的城市名片。
国内1969年第一条地铁线路在北京建成通车。而地铁壁画产生于上世纪八十年代，北京地铁一号线自20世纪70年代末到80年代中期，建设方将一号线作为国家投资的重大建设项目，集中张仃、
袁运甫等老一辈艺术家创作了一批具有主题性并反映当时时代要求的作品。这就是20世纪80年代中国美术史上第一批地铁壁画作品。当时北京地铁一号线一共有17个站，有三站设有壁画作品，分别是东四十条站严尚德先生的《华夏雄风》、李化吉先生的《走向世界》；建国门站严东先生的《四大发明》、袁运甫先生的《中国天文史》；西直门站张仃先生的《大江东去》和《燕山长城图》。
随着经济的发展，城市化的不断推进，城市对交通的要求不断提高。地铁壁画的创作已经不单单是艺术家的个人行为，而是在这种特殊的空间中发挥特殊作用的一种社会行为，其参与的因素也越来越复杂，作用的范围广阔、深远。90年代，尤其是新世纪的到来，全国许多大城市地铁线路的建设及完成，地铁壁画对公共空间的作用也被广泛认可，现今地铁壁画正处于一个蓬勃发展的美好阶段。
特性
地铁壁画作为壁画艺术表现形式的一种，有其独特而艺术的特性与价值。第一，地铁壁画依附于地铁空间环境中；第二；点缀、活跃地铁空间气氛；第三，民族性和地域性；第四。社会性：地铁壁画可以承载所在社区或社群的生命经验、情感诉求和文化尊严，不是用来张扬作者的奇思妙想，而是用来表现社会整体文化要求和大众审美心愿。
创作理念
地铁公共艺术来源于生活，服务于公众。
起初壁画创作团队里很多人都对地铁壁画没有特别的感受,但在设计的过程中,大家将视点从壁画转移到地铁壁画上,大家发现地铁壁画处在地铁站这个公共空间,行人需要通过自身的运动来体验空间层次的连续性和流动性,所以它的画面应该呈现“
倾向性张力”结构,使画面具有流动感;在材质的选择上,我们既要做到防火、防水,同时又强调地域色彩在场效应中影响人们的视觉感受。依据主题来整合材料与表现,这是地铁壁画得以成功的关键因素。
壁画依附于建筑时,应当具有时空感;建筑的特性――使它与所有其它艺术区别开来的特征――就在于它所使用的是一种让人包围在三度空间的语汇。意大利建筑师布鲁诺・塞维所说的“语汇”,发展到艺术评论家南条史生那里,变成一种对城市场域精神的关注:时代将注意力逐渐转向公共艺术――从这个意义上讲,壁画不仅是地铁里每天500万以上观众所面对的物化的艺术形式,更是一种改变城市同质化、解决城市特色危机的有效途径。
国内壁画赏析
莫斯科
莫斯科地铁始建于1935年，共有197个车站，其中44个是俄国文化遗产。莫斯科地铁站一直被公认为世界上最漂亮的地铁站。地铁站的建筑造型各异、华丽典雅。在近200个地铁站中，绝找不出两个相同的。每个车站都由国内著名建筑师设计，各有其独特风格，建筑格局也各不相同，多用五颜六色的大理石，花岗岩，陶瓷和五彩玻璃镶嵌出各种浮雕，雕刻和壁画装饰，照明灯具十分别致，好像富丽堂皇的宫殿，享有“地下的艺术殿堂”之美称。华丽典雅的莫斯科地铁站一直是俄罗斯人的骄傲。
地铁站最吸引人的地方是天花板：千万别以为只是灯饰围成圆形这么简单，其实每个圆圈里面都另有风光。这里镶嵌着苏联名画家杰伊涅卡的马赛克壁画，共有31幅。该设计方案于1938年在纽约国际展上获得大奖，使“马雅可夫斯基”站成为世界级的地铁站。
柏林
柏林地铁系统的建设横跨上世纪的经济大萧条时代至后来的冷战时期，站内壁画设计的样式对应不同时代呈现多样性。
北京地铁
北京地铁四通八达，北京地铁更是一条条艺术长廊。北京的历史文化、现代风貌在这里艺术地浓缩，并交相辉映，构成了一个美妙的艺术世界。
设计者：张仃
1984年的国庆节，作为国庆35周年献礼项目，北京地铁二号线即将开通，北京市政府决定将地铁两面立墙的壁画装饰画创作的人物交给著名画家张仃先生。张仃参加过中华人民共和国国徽的设计，1978年创作了北京国际机场壁画《哪吒闹海》，擅长焦墨山水。
西直门地铁壁画在中国地铁壁画史上是绝无仅有，两幅壁画创作于改革开放初期，是经过邓小平亲自审稿后上墙的。车站西墙上（外环）的《长江东去图》，长71米， 高3米， 用了50×50厘米的环氧树脂，共840块拼出全图。 绘画作者是：张仃、龙瑞、姜宝林、 蒋正鸿、王镛 、赵准旺、赵卫。 画面突出描绘了长江三峡地区江流、山峰、峡谷、城市、乡村、大坝等场景，体现了“大浪滔滔向东流”的气势。地铁西直门站东墙上（内环）的《燕山长城图》，长69.8米，高3米，用了50×50厘米的环氧树脂壁画砖，共852块拼出全图。 绘画作者包括：张仃、姜宝林、赵准旺、王镛、蒋正鸿、龙瑞、赵卫、陈平，画面表现了北京地区群山峻岭中长城的雄姿， 城墙的蜿蜒，烽火楼的坚固，长城内外的繁荣，显示出中华民族的气概。
朝阳门站是北京市地铁建设重点工程六号线与二号线相接的重要站点，位于北京东城区与朝阳区的分界线上。朝阳门历史悠久，在元建大都时名为“齐化门”，明正统四年（1439年）重修后改名为“朝阳门”。 朝阳门的两幅壁画分别为《丹凤朝阳》和《朝阳漕运》，是中国壁画协会特邀曾联合绘制开国大典天安门城楼上的第一幅毛主席画像、共同参与设计第三、四套人民币票面的伉俪夫妻周令钊、陈若菊联合设计，代表了当今艺术的最高水平，重现了朝阳门的历史辉煌。
“以天为纸，将云拟水，风轻云淡，燕舞蓝天。” 大型马赛克镶嵌壁画《春风和煦》以中国传统民俗文化的风筝为主题，结合蓝天、白云构图，深度诠释“给天空一片蔚蓝”。从创作的风筝形态上，画面扑面而来的十来只代表北京地区的沙燕风筝。在素材形象上各不相同，有肥燕、瘦燕、双飞燕等，图案化的构图里面却蕴含着极丰富的寓意，莲花、寿桃、蝙蝠、狮子踩绣球、麒麟、蝶恋花等象征富贵吉祥和健康的传统文化要素都能在里面细微体现。
纽约地铁
纽约地铁站中有很多独特的艺术作品，就像评论说的那样：多年来我们忽略了纽约最大的一个博物馆，这个博物馆每天都有数百万的访客，它就是地铁。
Christopher Street-Sheridan Square 站：The Greenwich Village Murals 《格林威治村壁画》
设计者：Lee Brozgol
格林尼治村是曼哈顿下西城的一个大型居住区，大部分居民为中产阶级家庭，住着很多作家、艺术家。格林尼治村有很多画廊。格林威治村壁画描绘是格林尼治村社会历史的插图。
巴黎地铁
从巴黎市中心到凡尔赛宫客运任务的RER C线一列火车经过内部装修，变得如同凡尔赛宫一般豪华舒适。列车过道上有金色的雕塑，顶部有华丽的壁画，内壁能够放映高科技电影，有一节车厢里还装饰了假的书架。置身火车之中，你可以看到凡尔赛宫最金碧辉煌的镜廊、路易十六的图书馆、爱神殿和宴会厅等。
关系
人、地铁空间、地铁壁画的关系
环境心理学家告诉我们：视觉比其它感官器官都要发达，并与外界的大量信息有关。人从外界接受到的信息大部分都要通过听觉和视觉。其中视觉可以得到听觉的千倍以上的信息。视觉心理学家研究了人对平面空间的视知规律。 在垂直方向上，由于地心引力即重力的关系人习惯于从上往下看；在水平方向上，人习惯于从左往右看，这与文字从左往右的常见排列方式是一样的。
地铁壁画处在一种相对封闭的空间环境中，视域阔绰，有其独特的视觉语言。从欣赏着对于壁画的观赏方式上看，必须具备多度透视要求，以适合人们观看壁画的各个视角；还必须具备整体统一的色调，与建筑环境取得和谐；同时，画面构成要有序。
根据壁画放置要求的地方的人文背景、生活习俗和历史特征等来塑造公共艺术作品，以反射、和谐的方式应对环境，与环境相辅相成，是地铁公共艺术最主要的特性。“一盒纪念性建造物的产生，一定有一个建造的背景，也就是我们所说的‘依附的人文背景’”。它与这一地区的历史、文化、人群或时间有着密切的欢喜，而且它坐落的位置、与周围环境所构成的景观都是不容忽视的。