段崇轩，山西原平人。1978年毕业于山西大学中文系。历任山大教师，《五台山》杂志编辑，《山西文学》编辑、执行副主编、主编，编审。山西省作协副主席、书记处书记，中国当代文学研究会理事。1978年开始发表作品。1993年加入中国作家协会。文学创作一级。
主要经历
1975—1978年，山西大学中文系读书；
1988—1999年，《山西文学》编辑、主编；
1998至今，山西省作家协会副主席。
代表作品
著有长篇传记《赵树理传》（合作），评论集《生命的河流》、《永驻的厚土》，专著《乡村小说的世纪沉浮》、《马烽小说艺术论》，散文随笔集《蓝色的音乐》等。
获奖作品：
论文《走向新世纪的山西文学》（合作）获中国文联文艺评论奖，《关于农村题材小说的备忘录》获山西省“五个一”工程优秀作品奖，《90年代乡村小说综论》获省社科优秀成果二等奖等多项奖。
主要作品：
《蓝色的音乐》
作家出版社2001年版。有多篇论文获省部级奖。文学评论是理性的建构，
而散文则是感性的创造，从评论转向散文，真有一种鱼儿浮出水面的感觉。于是，童年的怀想，当编辑的苦衷，文友们的印象，做学问的苦恼，儿子的故事，城市生活的焦虑……都渐渐地“成竹在胸”，化成一篇篇散文，几年下来，竟积得20多篇。收集在本书第一辑里的篇章，就是这样写出来的，从文体上讲是那种较“正规”的散文。一边写评论，一边作散文，两种文体轮番操作，不仅使写作状态有张有弛，轻松洒脱，更可贵的是写散文可以磨砺自己的感受、想象，丰富自己的情感、心灵，这对真正走进文学、把握文学、写好评论，也是一件很有裨益的事情。中国现代文学史上的周作人、朱自清、唐弢等，既是卓有建树的评论家、学者，又是出色的散文家，二者在他们身上相辅相成，相得益彰。我当朝着这个方向不断努力。
《土色土香的农村画卷——马烽小说艺术论》
获中国当代文学研究第10届优秀成果奖。在马烽老师等老作家面前，我自然是小字辈，交往不可能深入，了解也不会多。但他们的做人和为文却是大家常常谈论的。譬如他们每
个人在年轻时的一些有趣故事；譬如马老师把自己收藏的一幅价值不菲的古元的版画，无偿地赠送给了本省的一位版画家；譬如马老师很早就写下遗言，要把他的遗体捐献医学院，但上报中央没有批准。每每说到这些，大家就不免感慨一番。耳闻目睹使我有一个很强烈的感受：马烽老师等几位老作家，表面看他们是那样平易近人、普普通通，身上还保留着一种质朴的“农民本色”。但他们的精神、人格却是开阔的、高尚的。他们把自己的一生融入了国家和民族的命运之中，在做人上追求着道德的完善，在为文上恪守着“经世致用”的原则。今天是一个开放的、多元的时代，我们的作家在做人为文上有了更多样的选择和追求，譬如为自己写作，譬如为艺术而艺术，譬如把创作当作游戏等等。正是在这样一种时代潮流中，我们更感受到马烽等一代作家的人生和创作，是那样让人高山仰之，让人觉得应该去重新解读和评价。以后还会有这样的作家吗？
《乡村小说的世纪沉浮》
（中国文联出版社2000年版）这本书既有对世纪末乡村小说进行概括、分析、梳理，发现其特征、状态、流向乃至问题、盲点的宏观探讨，又有对90年代前后一些活跃的乡村小说作家进行剖析，从他们的创作看乡村小说的发展以及走向的微观分析。在此基础上，本书勾画出了世纪之交乡村小说的一个大致轮廓。
《永驻的厚土》（北岳文艺出版社，1996年版）
《生命的河流》（北岳文艺出版社，1992年版）
其它作品：
《打造自己的评论文体》《承传鲁迅思想点燃理想火炬》
《把握改革开放历史的深层脉动——评焦祖尧的小说创作》《融通：评论家的一种能力和境界》
《走向“柳暗花明”——2007年的短篇小说》《评论家心中不能没有读者》
《从一个村庄到另一个村庄——访韩散记》《扶植底层作者的深层意义》
《正视文学与乡村间的“坚冰”》《要“现代性”更要“民族性”——对当前文学的一点思考》
《谁是历史舞台上的“主角”？——焦祖尧长篇小说〈飞狐〉》《赑屃：一个内涵丰富的象征》
《一位老兵的壮举》《小说：既要好看也要艺术》
《为什么需要扶植底层作者？》《老照片中的赵树理》
《曹乃谦和他的〈温家窑风景〉》《语言三境》
《“读经热”的冷思考》《文学期刊忧思录》
《马烽、赵树理比较论》《文人情致与现实关怀——读王祥夫的小说》
《民间的魅力与生命——评刘玉堂的小说创作》《作协派批评的困境与“自救”》
《走向“三分天下”的文学批评》《走出迷惘——2006年短篇小说述评》
《把短篇小说的写作进行到底》《消沉中的坚守与新变——1989年以来的短篇小说》
《打破文学与农民之间的“坚冰”》《乡村小说：一个世界性的文学母题》
《90年代乡村小说综论》《已发表作品》
观点和评价
作家观点
每一个
作家“由于他特定的家庭出身、人生经历、社会地位、文学观念等，必然使他的身份变得复杂而模糊起来，形成一种‘多元（位）一体’的形态，而这种不同身份的组合乃至矛盾，就构成了他风格独异的文学文本”。
——选自傅书华《根据地主潮作家研究的新收获 》
竭力渲染低俗、丑陋的“看点”，放弃文学的审美、陶冶功能，这是“好看”要求极易诱发的一种创作 “症侯”。一个作家虽不应成为超凡脱俗、好为人师的圣徒，但也绝不能沦为随波逐流、浑浑噩噩的俗人。他一方面要满足读者的阅读需求，走进读者的心灵深处，另一方面要像一位可亲近的老师，“传道、授业、解惑”，提升读者的情感、思想、审美境界。用心换心，共同燃烧，一道成长。但“好看”的文学要求一出，有些作家“轻松”地放弃了“提升读者”的职责，“快乐”地选择了“满足读者”的任务。
——选自段崇轩小说《既要好看，也要艺术》
读者就是上帝。对于小说家、诗人、散文家、报告（纪实）文学家来说，似乎都深知这个道理。因此他们在创作时，心中都要“锁定”一个读者群，捉摸接受者的审美需求和阅读心理，进而规约自己的写作。当然现在作家的创作，太顾及读者的需要，出现了迎合、媚俗的倾向，这也是值得警惕的。但是，对于评论家来说，似乎相当一部分就没有读者意识，弄不清自己的论文、专著是给哪些人看的，读者的接受程度、阅读心理如何？作品会产生什么样的社会作用、文学效果？更不要说把读者“尊”为上帝了。
——选自评论家段崇轩《心中不能没有读者》
文学“为什么人”的问题，看似简单，其实是个很复杂的理论问题。应该说，作家写什么、怎样写、为谁写？完全是作家的权利和自由。文学作为一种精神食粮，属于全社会各个层面的读者，谁都有权利去分享。譬如乡村文学吧，它写的是农村和农民，自然应该面向农民读者，但城里人、知识分子、各级干部等都可以阅读。事实上，从“五四”至当代的根深叶茂的乡村文学，已成为全民族的精神文化财富，各个层面的读者通过它认识了农村和农民，提升了自己的思想和审美境界，在客观上促进了农村以及整个社会的变革和发展。
——选自段崇轩《新农村建设的文学期待》
文学作品的境界有有与无、高与低、大与小等之分。我们为什么要强调短篇小说要有“大境界”呢？因为短篇小说实在容纳不了多少有形的东西，它只有在无形的形而上世界中见功夫，才能显示短篇这一文体的“绝活”和魅力。鲁迅对短篇小说的艺术特征有着深刻的洞见，就是“借一斑略知全豹，以一目尽传精神”。
——选自段崇轩《短篇小说须有“大境界”》
30年的改革开放发展到今天，人们越来越理智地认识到，在中国金字塔式的社会阶层结构中，居于最下层的依然是占人口总数80%以上的工人和农民，他们用劳动、血汗甚至生命，支持、推动了国家的现代化建设，但却在物质和文化上依然是一个弱势群体。没有底层民众经济上的富裕和文化素质的提升，就没有整个国家的现代化和全民族的自强自立。而要改变这种现状，将是一个艰难而漫长的历史。但底层社会和底层民众，向来是一个沉默的世界，它缺乏表述的能力，也没有表述的平台。文学是社会的良知和精神的灯火，它理当承担起“为天地立心，为生民立言”的使命来。
——选自段崇轩《为什么需要扶植底层作者？》
人物评价
我很认可段崇轩对马烽创作思想资源的概括：一是民间艺术，二是古典文学，三是五四新文学。这种概括看似简单，其实中间是很有让人思索之处的。当民间艺术、古典文学从小就被马烽背得滚瓜烂熟，化入自己生命的时候，当时根据地文化对民族化、通俗化、大众化的推崇，以及马烽的其时所处的传统化的生存环境，经过马烽的筛选、淘汰、改造，而转呈其文本时，早已经具备了浓浓的传统文化的民间因素了。这种因素也许不在于那种我们可以用理性去加以概括的价值指向，却更多地体现在那不能用一句话来说清楚的趣味、情调、生活习惯等等。
我以为他的
散文随笔有这样几个特点：一是现实关怀，他多年来关注文学的变化和走向，关注眼花缭乱的社会文化，在一些随笔中旗帜鲜明地提出自己的观点，不随时俗，不跟风向。二是理性色彩，崇轩长于理性，这不仅是他的专业所致，也是他的思维偏重。理性思辨是崇轩的散文显得清晰、凝练、深刻，但同时也使他的一些散文失掉了艺术的感官美、朦胧美，这是需要引起崇轩注意的。第三个特点是文人心态，在崇轩的一些散文中，折射出他浓厚的文人心态，洋溢出一种“淡泊、宁静”的书卷气。
——选自焦祖尧《我看崇轩的散文 》