海纳·格兰钦

德国钢琴家、作曲家、即兴演奏家、合成音乐编配者

Rainer Granzin

基本简介

Rainer Granzin

同时，他还是一个全面的艺术家，在摄影，绘画上有着自己独特的视角和个人风格，在德国多次成功举办过自己的摄影展，并计划出版有关绘画艺术书籍，视觉出版物。他痴迷一切与海洋有关的东西，是山地自行车运动爱好者。

海纳·格兰钦于七十年代的青少年时期为教堂管风琴弹奏者和教堂唱诗班成员。同时已经开始运用电钢琴、电子合成器、电管风琴把古典乐和现代音乐结合起来，进行即兴演奏和作曲，组建三重奏乐队小组。

他后来又致力于钢琴，电子音乐，电子新音色的创造，爵士乐和世界音乐。以其精湛的技艺，以50多种不同形式和风格的音乐方式，与世界上来自印度、蒙古、中国、欧洲、美洲等等的音乐家们举办过无以数计的音乐会。以多元的音乐风格为电影和舞台剧配乐创作，并全权担任后期制作。作为钢琴家，即兴演奏家，乐曲编配者，他在德国、奥地利、瑞士、意大利、法国、美国、外蒙古、中国等国家进行音乐交流。在30多张CD出版物中都能聆听到其独具特色而又丰富的音乐作品。

音乐风格

他创作和演奏的音乐很动听，但对于德国音乐评论家来说，评价海纳·格兰钦音乐的“归属”是个难题：说他属于爵士俱乐部，他又“爵士”得不够；说他属于背景音乐，他的音乐又富于变化；说他属于古典乐派，他又太自由；说是前卫音乐，音乐又太动听；说他是技巧的狂热崇拜者，他又富于感情；说他是浪漫派，音乐又太复杂了。

作为钢琴家，他令人注目的是：我们从他的演奏中能听到清晰的、坦诚的、内在深沉的音响，这种音响是头脑与心脏的对话，他还能够从电子键盘乐器中挖掘出温情和激动的音响，能做到这一点的人实在太少了。

作为作曲家，他的特殊节奏（重叠节奏）及和声引人注目，他是一个惯用半音音阶和声并采用高要求转调技法的人。他能在八小节音乐当中作出16种调式，同时还能表现得灵动轻巧而毫无拘束。在他的音乐中，绝无爵士乐队中的陈词滥调，他努力追求“美”的不丧失；他还力求在“情感”这一最重要的领域内避免低级庸俗。

他的许多和声手法常常与埃里克· 萨蒂、拉威尔、肖邦有联系，但同时又向爵士化倾斜，有时，一些和声还有巴赫的趣味。有一部分评论家则把他和Lyle Mays相提并论。在多年与世界不同国家民族的音乐家合作演出期间，他代表欧洲音乐文化的、当代的、流行的音响，同时又有新出现的和声，以区别于其他按调试音阶演奏的音乐家。

摄影艺术

1987年开始涉足摄影，1994年创立私人摄影棚。曾在德国多次举办有关中国和世界风情的摄影作品展。作品曾被多家经典杂志引用，并制作成CD封面或海报。至今，私人图库已藏有10000多幅作品。变幻无穷的题材和风格背后蕴藏着“海纳式摄影”的共通之处：或是将目光聚集在特定的细节上，或是采用非同寻常的角度，或是赋予 “集群”的图片某种深刻的含义。

活动及作品

2005年和中国音乐家吴维在德国进行《丝绸之路》音乐会演出；

2007年受德国歌德学院之邀在南京举办了个人音乐沙龙活动；

2007年和2008年分别在中国出版《深蓝色的思想》和《信封》个人作品专辑；2009年受德国歌德学院北京分院之邀，在南京艺术学院音乐学院进行学术交流活动，活动包括音乐会，大师班等内容。主要课题为：音乐中的即兴演奏；

2010年8月受德国歌德学院北京分院之邀，在南京先锋书店举办《逺・近・东・西——德国艺术家海纳・格兰钦摄影作品展》。

图书主要代表作

信封(全彩视听合集，“世界最美的书”设计者朱赢椿最新创意作品含CD)(CD一张)

作者:(德国)海纳·格兰钦插图作者:(德国)海纳·格兰钦

市场价：￥38.00

·出版社：译林出版社

·页码：66 页码

·出版日：2008年