《满庭芳·小阁藏春》是宋代女词人李清照创作的咏梅词。此词咏残梅，是词人当时生活、感情的真实写照。词人以残梅自比，充分显示了她孤高清傲，不同流俗的性格特征。全词意境相谐，词调低沉，风格深婉，语言轻巧，写尽了词人冷清寂寞的环境中所产生的深切感伤之情。
作品原文
满庭芳⑴
小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。篆香烧尽⑵，日影下帘钩。手种江梅更好⑶，又何必、临水登楼⑷。无人到，寂寥浑似⑸，何逊在扬州⑹。
从来知韵胜⑺，难堪雨藉⑻，不耐风揉⑼。更谁家横笛⑽，吹动浓愁。莫恨香消雪减⑾，须信道、扫迹情留⑿。难言处、良宵淡月，疏影尚风流。
注释译文
词句注释
⑴满庭芳：
词牌名。又名“锁阳台”“满庭霜”等。双调九十五字，前后段各十句、四平韵。
⑵篆香：对盘香的喻称。
⑶江梅：此指梅中上品，非泛指江畔、水边之梅。更：《
花草粹编》《
历代诗余》作“渐”。
⑷临水登楼：语出
王粲《
登楼赋》“登兹楼以四望兮，聊暇日以销忧”之句。
⑸浑似：完全像。浑，《花草粹编》《历代诗余》作“恰”。
⑹何逊在扬州：语出
杜甫《
和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》“东阁官梅动诗兴，还如何逊在扬州”之句。
⑺韵胜：优雅美好。
⑻难堪雨藉：难以承受雨打。堪，《历代诗余》作“禁”。
⑼不耐风揉：《
乐府雅词》卷下、《
梅苑》卷三、《
全宋词》第二册均作“不耐风柔”，“柔”字不通，故改。
⑾雪：《历代诗余》作“玉”。
⑿扫迹：语见
孔稚珪《
北山移文》“乍低枝而扫迹”。原意谓扫除干净，不留痕迹。此处系反其意而用之。四印斋本《漱玉词》注：一作“迹扫”。
白话译文
在阁楼中好似春天一般，平常不用的窗子将白昼都隔在了外面，走在画廊里，发现这里非常深幽。篆香烧尽了，日影移上帘箔了，才发现黄昏将近。我喜爱梅花，自己种的江梅长得更好看，为什么一定要再临水登楼赏玩风月而荒废了时光呢。没有人来找我谈话聊天，如今在这样的寂寥环境里独自面对梅花，就好像当年何逊在扬州对花彷徨。
梅花色泽美艳，它虽不像别的花那么畏惧霜雪，但毕竟娇弱，难以禁受寒风冷雨的摧残。又是谁吹起横笛曲《梅花落》，吹动了我的愁绪。不要怨恨暗香消失，落花似雪，要相信，虽然梅花踪迹难寻而它情意长留。我很难说出我的家世，多想有一个美好的夜晚，淡淡的月光投下梅枝横斜优美的姿影，从这姿影里还能显示出梅花的俊俏风流。
创作背景
此词历来被视为李清照前期的作品。刘瑜《李清照全词》和徐北文《李清照全集评注》均认为此词当为清照南渡前的词作。陈祖美《李清照简明年表》认为这首《满庭芳》为宋徽宗崇宁三年（1104）的作品。但也有学者认为此词是李清照后期的作品，如
谢桃坊就认为它应是作者遭到家庭变故后所作。
作品鉴赏
整体赏析
这是李清照的咏梅词之一，后人曾补题为“残梅”，借梅花清瘦高雅之趣，写个人情思：堪称咏物词中的佳作。
词的起笔与词题好似无关，但却描绘了一个特殊的抒情环境。前人称这种写法为“先盘远势”。作者首先写出了她住处的寂寞无聊：“小阁藏春，闲窗锁昼，画堂无限深幽。”“小阁”即小小的闺阁，这是妇女的内寝，“闲窗”即表示内外都是闲静的。“藏”与“锁”互文见义。美好的春光和充满生气的白昼，恰恰被藏锁在这狭小而闲静的圈子里。唐宋时富贵之家的内寝往往有厅堂相连结。小阁设画堂里侧。春光和白昼俱藏锁住了，暗示这里并未感到它们的存在，因而画堂显得特别深幽。“深幽”极言其堂之狭长、暗淡、静阒。作者已习惯这种环境，似乎还满意于它的深幽。古人爱尚雅洁者都喜焚香。篆香是一种中古时期的高级盘香。它的烧尽，表示整日的时光已经流逝，而日影移上帘箔即说明黄昏将近。从所描述的小阁、闲窗、画堂、篆香、帘箔等情形推测，抒情女主人公是生活在上层社会中的妇女，富贵而安闲，但环境的异常冷清寂寞也透露了其生活不幸的消息。
“手种江梅更好”是词意的转折，开始进入咏物。黄昏临近之时，女主人公于室外见到亲手种植的江梅，忽然产生一种欣慰。它的“更好”能给种树人以安慰；欣赏“手种江梅”，又会有许多往事的联想，因而没有必要再临水登楼赏玩风月了。除了对梅花的特殊情感之外，似乎心情慵倦，于应赏玩的景物都失去了兴致。上阕的结尾，由赏梅联想到南朝文人何逊迷恋梅花的事，使词情的发展向借物抒情的方向过渡，渐渐进入作者所要表达的主旨。何逊（约480—520）是南朝梁代著名的文学家。他的诗情辞宛转、意味隽美，深为唐宋诗人杜甫和
黄庭坚所赞赏。梁代天监（梁武帝年号，502—519）年间，他曾为建安王萧伟的水曹行参军兼记室，有咏梅的佳篇《
扬州法曹梅花盛开》（亦作《
咏早梅》）。清人江昉刻本《
何水部集》于此诗下注云：“逊为建安王水曹，王刺扬州，逊廨舍有梅花一株，日吟咏其下，赋诗云云。后居洛思之，再请其任，抵扬州，花方盛开，逊对花仿惶，终日不能去。”何逊对梅花的一片痴情，是其寂寞苦闷情附着所致。杜诗有“东阁官梅动诗兴，还如何逊在扬州”（《和裴迪登蜀州东亭送客逢早梅相忆见寄》）。李清照用何逊之事，又兼用杜诗句意；按她的理解，何逊在扬州是寂寥的。她在寂寞的环境里面对梅花，遂与何逊身世有某些共鸣之感。
词人善于摆脱一般咏物之作胶着物态、敷衍故实的习径、而是笔端充满丰富的情感，联系个人身世，抒发对残梅命运的深深同情。“从来知韵胜”，是她给予梅花整体的赞语。“韵”是风韵、神韵，是形态与品格美的结合。梅花是当得起“韵胜”的，词人肯定了这一点之后，却不再多说，转笔来写它的不幸，发现它零落后别有一番格调意趣。“藉”与“揉”也是互文见义，有践踏摧损之意。梅虽不畏寒冷霜雪，但它毕竟是花，仍具花之娇弱特性，因而也难以禁受风雨的践踏摧损。这是花的命运。由落梅的命运，作者产生各种联想词意呈现很曲折的状态。由落梅联想到古曲《梅花落》，是虚写，以此表现落梅引起作者个人的感伤情绪，造成一团“浓愁”而难以排解。但作者又试图进行自我排解，词情为之一变。
梅花的暗香消失、落花似雪，说明其飘谢凋零，丰韵不存。这本应使人产生春恨，迁恨于春日风雨的无情。但词人以为最好还是“莫恨”，“须信道、扫迹情留。”“扫迹”即踪迹扫尽，难以寻觅。“难言处，良宵淡月，疏影尚风流”是补足“情留”之意。“难言处”是对下阕所表达的复杂情感的概括，似乎还有与作者身世的双关的含意。想象一个美好的夜晚，淡淡的月光，投下梅枝横斜优美的姿影。从这姿影里还显示出梅的俊俏风流，应是它扫迹后留下的一点情意。也许明年它又会重开，并带来春的信息。“良宵淡月，疏影尚风流”突出了梅花格调意趣的高雅，使全词的思想达到了一个新的高度，它赞美了一种饱经苦难折磨之后，仍孤高自傲，对人生存信心的高尚的精神品格。
在这首咏梅词中，作者借物咏怀，暗寓了身世之感，其主观抒情色彩十分浓厚，达到了意与境谐、情景交融的程度，故难辨它是作者的自我写照还是咏物了。它和清照那些抒写离别相思和悲苦情绪的作品一样，词语轻巧尖新，词意深婉曲折，表情细腻，音调低沉谐美，富于女性美的持征，最能体现其基本的艺术特色。这首《满庭芳》不仅是《漱玉词》中的佳作，也应是宋人咏物的佳作之一。
名家点评
现代·
邱俊鹏《读〈满庭芳〉》：词的下阕即从见梅而动诗兴，过渡到咏梅。先用逆笔，言人只知梅以韵胜，只知赏梅，却不知梅亦禁不住风雨的揉践、侵凌，不知爱梅，更不懂惜梅。从而流露出诗人爱梅、惜梅的一贯思想和感情。正由于这种爱与惜，诗人才面对即将飘零的梅花，倾吐出真挚的心声：“莫恨香消玉减……疏影尚风流。”而“莫恨”、“须信道”、“难言处”，层层转折，愈转愈深，表现出诗人对梅的深切抚慰与无限倾慕、眷恋之情，以及其健康、高尚的审美情趣，而一扫词的上阕那种孤寂、索寞的情调。全词就这样以“手种江梅渐好”为枢纽，以何逊见梅而动诗兴作为过渡，把词的上阕主要写人，下阕主要咏梅紧密地联系起来。特别是词的下阕，从爱悔、惜梅，到安慰梅，而坚信“疏影尚风流”，不仅表现抒情主人公与梅情感交流，而且达到人梅难分的境界了。不是吗?“疏影尚风流”是梅特有的姿质，恐怕也是诗人的写照吧！（《李清照词鉴赏》）
现代·刘瑜《李清照全词》：林（指林逋诗《山园小梅》）、李、陆（指陆游词《卜算子·咏梅》）三首诗词，都是咏梅的诗词，都是托物言志的。林诗托梅花自赞其高雅芳洁；陆词托梅花自喻其高风亮节；李词托梅花赞颂爱情。在各有寄托这点上是相同的。然而林、陆咏梅的诗词，从字面上说通篇都是写梅的。李词则不然，把咏梅放在人物的生活、活动中，加以描写和赞颂，把相思和咏梅结合起来，自成高格，正是易安匠心独运处。
作者简介
李清照，宋代女词人。号易安居士，齐州章丘（今属山东）人。早期生活优裕，与夫
赵明诚共同致力于书画金石的搜集整理。金兵入据中原，流寓南方，明诚病死，境遇孤苦。所作词，前期多写其悠闲生活，后期多悲叹身世，情调感伤，也流露出对中原的怀念。形式上善用白描手法，自辟途径，语言清丽。论词强调协律，崇尚典雅情致，提出词“别是一家”之说，反对以诗文之法作词。并能作诗，留存不多，部分篇章感时咏史，情辞慷慨，与其词风不同。有《易安居士文集》《
易安词》，已散佚。后人有《漱玉词》辑本。今人有《
李清照集校注》。