约翰·巴哈贝尔

德国音乐家

约翰·巴哈贝尔（Johann Pachelbel、又译约翰·帕海贝尔、帕赫贝尔、帕卡贝尔等），德国音乐家，是德国巴洛克时期后期作曲家兼教堂管风琴师，当时他是相当激进的作曲家，在世所写的管风琴和键盘音乐是他主要受到肯定的创作领域，在新教宗教音乐创作方面，他的地位也相当高，可惜他的作品多都未能获得妥善保存，更有部分依然淹没在德国各地图书馆内。

人物生平

约翰·巴哈贝尔（1653年9月1日－1706年3月），德国管风琴家、作曲家。出生于德国的纽伦堡（Nuremberg）。早年随施韦默尔（Schwemmer）学习音乐，1669年进入阿尔特多夫（Altdorf）的一所学校接受音乐教育，但因支付不起学费，次年转入雷根斯堡（Regensburg）的一所学校。1673年至维也纳，成为圣斯蒂芬大教堂（St Stephen's Cathedral）管风琴师克尔（Kerll）的学生和助手。1677年至爱森纳赫（Eisenach），担任了一年的宫廷管风琴师。爱森纳赫也是德国音乐的故乡，8年之后，J.S.巴赫在这里诞生。1678年至爱尔福特（Erfurt）担任管风琴师，在这里教授了J.C.巴赫（这位J.C.巴赫并非J.S.巴赫最小的儿子，而是Johann Christoph Bach，J.S.巴赫的兄长，并在双亲去世后成为J.S.巴赫的监护人）。1683年，他的第一位妻子和儿子不幸死于瘟疫，次年再婚。1690年之后在斯图加特（Stuttgart）和哥达（Gotha）担任管风琴师。1695年回到家乡纽伦堡，担任圣泽巴尔德教堂（St Sebald's church）的管风琴师，自此一直到1706年3月3日逝世。

巴哈贝尔从小就展露对于知识追求的兴趣，尤其是音乐。他在圣罗伦兹（St. Lorenz）高等学校就读同时，也追随许温默（Heinrich Schwemmer）和魏克（Wecker）两人学习作曲和器乐演奏的技巧。1669年6月29日，巴哈贝尔进入阿尔道夫学校（Altdorf），并在圣罗伦兹教堂内担任管风琴师。一年后，巴哈贝尔因为经济状况被迫辍学，终止了他的大学教育。然而在隔年春天他因为在学术知识上展露的天分，而被选入另一所学院接受学者训练，而且因为他在音乐上别有专精，学校更允许他在校外另外跟从普伦次（Kaspar Prentz）学习作曲。在普伦次的影响下，巴哈贝尔逐渐将自己原有的北德风格转向意大利风格。

由于巴哈贝尔本人所信奉的是当时德国的新兴路德教派，所以他追随老师普伦次在1673年前往维也纳，成为圣史提芬教堂的管风琴师。在维也纳这座天主教城市中，巴哈贝尔接触到南德和意大利等地的天主教作曲家所写的宗教音乐，之后他进了艾森纳赫（Eisenach）担任宫廷管风琴师，这是艾萨克逊-艾森纳赫公爵，即约翰.乔治王子的辖地。五年后因为王子的哥哥过世，宫廷守丧，乐师都被裁撤，巴哈贝尔于是在1678年5月18日离开艾森纳赫。这之后巴哈贝尔来到艾尔福特（Erfurt）的普雷迪格教堂（Predigerkirche）。这个教堂对管风琴师的要求很严格，除了要伴奏新教派门徒演唱圣歌，并要提供圣歌的前奏曲，风琴师不能乱弹即兴，但每年都要将弹奏管风琴的心得和尽展发挥在一场精致的演奏会上，以显示不是尸位素餐之徒。因此，巴哈贝尔的管风琴技术得以发挥，并发表不少重要的管风琴作品，奠立了他巴洛克后期管风琴名家的声望。

1681年，巴哈贝尔二十八岁时娶芭芭拉盖布勒（Barbara Gabler）为妻，巴巴拉和他们的独生子女后来死于瘟疫。隔年他再娶茱笛丝卓默（Judith Drommer），这一次婚姻为他带来七名子女。艾森纳赫就是巴赫的故乡，所以巴哈贝尔与巴赫的父亲也熟识，他还当了巴赫姐姐的教父，也负责教导巴赫的哥哥音乐。巴赫父亲过世之后，教育巴赫音乐的责任乃落在这位长兄的身上，所以我们可以说巴哈贝尔就是巴赫的师祖。

离开了艾尔特(Erfurt)，巴哈贝尔来到伍腾堡（Wurttemberg）宫廷，伍腾堡位于斯图嘉特(Stuttgart)，这是玛德莲娜女爵的辖地（Duchess Magdalena Sibylla），这个地方给他很多专业上的自由度，可惜好景不常，1692年秋，因为法国大军入侵，他被迫返回出生地纽伦堡，最后辗转到了戈塔（Gotha）。碰巧出生地纽伦堡的圣塞巴德（St. Sebald）教堂的原任风琴师，也就是巴哈贝尔的老师魏克过世，让他得以顺利接任老师之职位。他就在这里一直待到他过世。在纽伦堡的五年间，巴哈贝尔写下了感恩赞歌（Magnificat）等重要的宗教合唱曲和管风琴赋格，被视为他晚年的代表作。

1706年，约翰巴哈贝尔去世，享年52岁，他的确实死亡日期不明，被埋葬于3月9日，当地习俗埋葬死者于死后三至四天，估计去世日期为3月7日或前后。

主要作品

D大调卡农

主条目：D大调卡农

值得一提的是他的作品，Canon in D（D大调卡农），三百年后魅力依旧，不仅是现代人最喜爱的器乐小品之一，也是电影电视广告配乐的常客。这个曲子的创作时间大约是在1678至1690年之间，乐曲编制由三把小提琴以及数字低音，一开始低音乐器奏出两小节顽固八个低音，接下来三部的小提琴依次出现，低音乐器从头到尾重复了二十八次同样八个音。一般在这一个曲子之后还附加上一首轻快的Gigue（吉格舞曲）形成一对来演出。

要特别注解的是“卡农”，并非曲名，而是一种曲式，许多人误以为这个曲子便为“卡农”，“卡农”字面上是“轮唱”的意思，数个声部的旋律依次出现，交叉进行，互相模仿，互相追随，十四世纪便有出现这种形式的乐曲。Gigue是吉格舞曲。

巴哈贝尔的卡农全名是《Canon and Gigue in D major for 3 violins and Basso Continuo》（为三把小提琴和通奏低音创作的D大调卡农和吉格舞曲）。巴哈贝尔的卡农约作于1680年，三百年后，魅力依然不减，成为最受现代人喜爱的器乐小品。

因为有一部被提名为奥斯卡最佳影片奖的电影《凡夫俗子》采用它作为电影配乐，这首曲子便广为人知，《我的野蛮女友》同样也在场景中运用了这首作品。在古典音乐TV动画《金色琴弦》中，也出现了这首曲子。这是个德国作曲家，但德国实在很难让他产生如此美丽的灵感。这是作者在意大利威尼斯时写的音乐，用了回旋曲曲式，有无穷动音乐的元素在里面。而这个音乐之所以在所有卡农里面特别有名，因为它带着一丝意大利式的忧伤，甜蜜宁静的忧伤。

婉转的曲调却并不悲痛，用28度的轮回诉说暴雨后的晴空。真像这样的感觉。雨后一尘不染的天空，湛蓝、悠远、纯净。卡农（Canon）复调音乐之一种，原意为“规律”。同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断地模仿，即严格的模仿对位。第一次出现的声部称“起句”，相隔一小节或两小节后出现的重复声部称“应句”，用卡农手法写成的乐曲称“卡农曲”，声乐曲中的“轮唱”亦即“卡农曲”的一种。卡农出现于十三四世纪，后人常采用古代曲调作为卡农主题。

阿波罗的里拉琴

巴哈贝尔写了很多键盘曲目，“阿波罗的里拉琴”（Hexachordum Apollinis）就是其中的键盘曲目。他写下这组曲，原本是送给费迪南·托比亚斯·里赫特和布克斯特胡德两位作曲家。

“阿波罗的里拉琴”是一组六首不同调的咏叹调和变奏曲（Aria and variation），它们分别是：

1.Aria Prima

2.Aria Secunda

3.Aria Tertia

4.Aria Quarta

5.Aria Quinta

6.Aria Sexta（Aria Sebaldina）

另外作品

1.f小调恰空

2.d小调恰空