谭佩仪

粤曲子喉演唱家

谭佩仪（1926年2月-2023年3月22日），粤曲子喉演唱家，国家一级演员。生前曾任中国曲艺家协会会员、广东省曲艺家协会理事、中国民主同盟盟员、广东省音乐家协会会员、多届广州市人大代表。1939年至1958年在广东、广西及港澳等地从事曲艺演唱活动；1958年加入广东音乐曲艺团任演员、教师。

人物生平

谭佩仪是著名粤曲子喉演唱家、广东省曲艺界的代表人物之一，被誉为“子喉王”。

谭佩仪自幼爱好音乐曲艺，十一岁投入粤乐名家谭雨初门下学艺，除学大、平、子喉演唱技巧外，还学会扬琴等多种乐器的演奏，打下深厚坚实的音乐基础。她十三岁正式登台演唱，通过长期的艺术实践，在继承传统的基础上，大量借鉴吸收薛觉先、上海妹、千里驹、肖丽章等名家唱腔，融汇成自己吐字清晰、气质优雅、唱腔圆润酣畅、清亮委婉、感情充沛、善于表现人物内心世界的独特风格。已故粤剧名伶薛觉先

从20世纪70年代初起，先后在广州粤剧团、增城粤剧团、广东音乐曲艺团、广东粤剧学校担任唱功老师，培养了一批优秀接班人，其中不少人成为著名粤剧、曲艺艺术家，如倪惠英、曾慧等分别是各个剧团的担纲演员。

2015年9月1日晚，在广州中山纪念堂的舞台上，年已90岁的谭佩仪与92岁的著名粤剧表演艺术家陈笑风演唱其半世纪前（1959年）在“羊城戏曲花会”上两人首次合作的《锦江诗侣》，引得满堂的欢呼喝彩。

2022年12月18日，出席“胡智荣文化基金十周年系列庆祝活动——胡智荣粤韵会知音专场直播”活动。

2023年3月22日上午7时30分，谭佩仪在广州市去世，享年97岁。

艺术特色

谭佩仪一生从不滥选滥唱曲目，而在选定一首曲目后，必定要在唱腔上经过自己的反复钻研、精心处理才拿来演唱。所以，从五十年代初的《姑苏晚咏》至七十年代末的《蔡文姬归汉》，她的每个演唱曲目都有着较高的艺术质量。中国音乐家协会副主席李凌西施

教学成就

谭佩仪有着孜孜不倦、无私授艺的高尚精神。她既教曲艺演员，也教粤剧演员；既教专业演员，也教业余演员；既收本地学生，也收外地（包括海外和港澳地区）学生。对酷爱粤曲、谦虚好学的人，她从不拒人于门外，总是毫不吝啬个人的时间和精力。并和广东音乐曲艺团其他老师一道，在广东粤剧学校开办了曲艺班，培养出一批曲艺事业的接班人。她授艺满腔热忱，讲究方法，循循善诱，因人施教，因而教学成效显著，高徒辈出，桃李遍天下。专业方面有倪惠英、关青、曾慧、麦穗秀、廖绮等；业余方面有黎燕玲、黄莫燕亨、曾梁艳芳、张景南、梁丽珠等。并于1987年和1995年先后两次举办师徒演唱会，受到群众的热烈欢迎。

职业生涯

唱家风韵

她是怎样成为“子喉王”的……作为一名粤曲子喉演员，谭佩仪唱了半个多世纪。她从不滥选滥唱曲目，而是在选定一首曲目后，必定要在唱腔上经过自己的反复钻研，精工处理才拿来演唱。所以，从上世纪五十年代的《姑苏晚咏》《潇湘夜雨》到上世纪七十年代末的《蔡文姬归汉》《文成公主》《昭君出塞》《绿了羊城白了头》等，她的每个曲目都有着较高的艺术质量。即使选唱《燕子楼》《雷峰塔》等传统名曲，也要和乐师们合作研究，力求赋予新的光泽，唱出个人特色。用不同声腔表现不同人物。通过唱腔来刻画人物，这是曲艺的最大特色。因为粤曲和粤剧不同，它不是靠“演”，而是靠“唱”来表现人物的。而每个人物的经历、年龄、思想感情都是不同，如《姑苏晚咏》中的西施的抑郁忧伤，《蔡文姬归汉》中蔡文姬的依依惜别，《锦江诗侣》中薛涛对诗友的深情、对权奸的憎恨以及《白云松涛》中少女的天真烂漫……都要细致地区别开来，用不同的声腔表现出来，才能避免千篇一律。所以，如何把每个曲中的人物刻画到恰到好处？谭佩仪付出了许多心血去钻研。每选定一首曲目后，她要找来有关的资料，仔细阅读，直至对曲中人所处的时代背景、曲中人身份、年龄、性格、爱好、情操皆了如指掌，才着手创造她的唱腔。为了赋予曲中人一个准确、优美的唱腔，她常常弄得自己神魂颠倒，浑忘一切。在创造《潇湘夜雨》的唱腔时就闹过一个笑话：有次谭佩仪一边烧饭，一边嘴里哼着曲词，想着如何把旋律处理得更优美些，竟夹起一块煤球放到饭煲里，把一煲白米饭煮得黑糊糊。

大胆改革传统唱法

《蔡文姬归汉》这首粤曲主要描写蔡文姬在母子别离之际那种悲喜交集的情感。其中有一句是唱“哭相思”的，谭佩仪觉得不能很好地表达蔡文姬当时的心情，于是把它改成一句清唱：儿呀……改变后的效果听起来更加感人，达到较好的艺术效果，听众们也纷纷表示喜欢这个改革。

学习西洋发声提高技巧

谭佩仪说，子喉要唱得好，单靠高音不行，中音、低音也要好。如果只顾高、尖，就会刺耳，因此要掌握正确的发声方法，做到音域宽广，高八度、低八度都要唱得自然。所以，在发声方法上，要懂得使用腹力(俗称丹田力)，高区位置要准备，这样发出来的音才好听，声音也送得远，而且不易失声。谭佩仪非常注重探索发声方法，如声音到哪里才能准，高音如何才上得去，音色怎样才较优美……每听到一段好听的曲子，她就想着如何把它融化到自己的唱腔中去。同时，她也注意学习一些西洋的发声方法来丰富自己和提高自己。

烽火年代

1952年，作为广东粤曲的代表，谭佩仪和另外三位演员参加了全国第一届戏曲汇演，她和“平喉”唱家何丽芳对唱的曲目《勉郎参军》获了奖。返穗后，谭佩仪和当时另一位“平喉”唱家李少芳等人发起组织了“广州音乐曲艺队”，她出任队长。同时，她们组织了一个曲艺互助组，后来改名为“广州曲艺联谊会”，并通过努力提供了10多个场地作为曲艺演唱的场所。这个组织将当时流散在广州周边的艺人召集起来组成一个团体，谭佩仪等人的努力为广东粤曲的发扬和传承起到了莫大的推动作用。后来，“广州音乐曲艺队”同民间乐团合并成立为广东音乐曲艺团。1958年，谭佩仪正式加入广东曲艺团，同年被评为国家一级演员。

戏外人生

11岁学艺，13岁登台

谭佩仪出生在广东高鹤县，家境贫寒，但自幼喜欢粤曲。在她小的时候，邻居住着一大户人家，该人便是粤乐名宿谭雨初，当时谭雨初家中几乎每天都会传出薛觉先、徐柳仙、上海妹等名家流派的曲目，他还经常邀请当时一些喜好音乐的人共聚一堂玩音乐。于是很长一段时间，只要谭雨初家中传出音乐，爱好粤曲的谭佩仪就会躲在门外偷偷地听，偷偷地跟着唱。大概过了一年的时间，终于有一天，谭雨初被这么小年纪的一个女孩对粤曲的痴迷所打动，他主动邀请躲在门外的谭佩仪进入家中与他一同欣赏粤曲……就这样，在谭佩仪11岁的时候，她开始在谭雨初门下学艺，成为谭雨初的“入室弟子”。跟师傅学艺的那段时间，谭佩仪学会了多种乐器的演奏方法，并有机会听到薛觉先、徐柳仙、上海妹、胡美伦、熊飞影等名家流派的唱腔唱法，日夕揣摩各家各派的唱腔，渐有心得。

谭雨初是个粤曲迷，但毕竟不是粤曲唱家。所以谭佩仪最初的学艺生涯只是跟着粤曲学唱，但天生对粤曲唱法悟性极高的谭佩仪学唱什么像什么，她一人会唱三种喉：大喉、平喉、子喉。后来经老艺人提点，谭佩仪开始专攻最适合自己的子喉。

抗日的战火蔓延到了广东，家园受摧，亲人离散。相依为命的母亲病魔缠身，为了维持生计，谭佩仪开始在广东、广西各城乡茶座登台演唱，自此真正开始了她的粤曲演唱生涯，那年她只有13岁。虽然年幼，但谭佩仪拥有一把天赋的好嗓子，唱腔秀婉秀娟，纤丽清润。她迅速在广东和广西走红起来，并在圈中小有名气。渐渐地，有一些不出名的作曲人开始不断找谭佩仪合作，这部分人为谭佩仪所做的曲目也都因为谭佩仪演唱的成功而出名。

人物评价

谭佩仪是著名粤曲子喉演唱家、广东省曲艺界的代表人物之一，被誉为“子喉王”。她演唱功力深厚，音色清亮，韵味浓郁，尤对发声、运气、行腔等深有研究，且累积了丰富的舞台经验。（光明网评）

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