黄雅诗

中国台湾女模特

黄雅诗，女，1975年6月12日出生于台北市，是台湾的一名扬琴演奏家和音乐教师，也曾经当过空姐和广告模特。代表作有《Dancing Butterflies 蝶舞》、《Chasing 追逐》、《Companion 陪伴》、《Beyond 过往》、《 Memory 悬浮》、《弦上漫步》等。曾获台北县音乐比赛少年组扬琴独奏优等第一名等荣誉。2001年出版的扬琴独奏专辑《蝶舞》曾入围2002年第十三届金曲奖“最佳流行音乐演奏专辑奖”

人物经历

1975年出生于台北市

7岁开始学钢琴

9岁开始学扬琴，师事林佩娟，李庭耀老师

1987年考入台北县漳和国中音乐班，主修扬琴，副修钢琴，师事陈思伃老师

1989年荣获台北县音乐比赛少年组扬琴独奏优等第一名

1990年二度荣获台北县音乐比赛少年组扬琴独奏优等第一名

同年以琴筝组第一名考入台湾艺专国乐科，主修扬琴，副修钢琴与打击，师事黄月云、蔡一、李庭耀老师

1991年荣获校内独奏观摩比赛优等

同年赴北京完成音乐课程短期进修，师事中央民族歌舞团扬琴许学东老师

1992年于「众仙会」及「春约」音乐会中担任扬琴独奏

同年考入台北市立国乐团附属大学国乐团

同年任教于省北师院，台中二中国乐社

1993年于「梦之系列」音乐会中担任扬琴独奏

同年随中广国乐团团员赴马来西亚演出

同年第二次赴北京完成表演课程短期进修，师事扬琴许学东老师，民族舞蹈李琳老师

1994年考入''中华民国青年友好访问团''中南美洲团

同年于「毕业万岁」音乐会中担任扬琴独奏

同年任教于网溪国小、金陵女中、师大附中国乐社

1995年毕业于台湾艺专，并录制出版个人扬琴独奏专辑《浪漫的扬琴》

同年应邀于中视「乐自心中来」节目中演出

同年考入中华航空，担任空服员

1996年第三次赴北京完成音乐课程短期进修，师事中央音乐学院传统打击乐李真贵老师，并于华航离职

1997年应聘南门国中音乐班教授扬琴、传统打击乐

同年应聘教授仁爱国中音乐班扬琴

1998年考入台北市青年国乐团，创立线条室内乐团

同年受邀担任教育部台湾区音乐比赛扬琴组评审

同年应聘于松山高中及华梵大学国乐团教授扬琴与中国打击乐

1999年任教於南门国中、仁爱国中音乐班；并于松山高中、石碇中学国乐团教授扬琴与中国打击乐，担任词曲创作及线条丝竹乐团召集人；担任女性杂志广告模特儿，曾拍摄棕榄美之选洗发精之平面广告；7月份，在风潮唱片一系列「水晶音乐」(《真爱粉红晶》、《清心白水晶》等)中担任世间仅有、且价值二十几万的水晶琴演出；10月份，担任加拿大环保音乐家马修．连恩「重建海角一乐园」3场大型音乐会(ex:中正纪念堂)，扬琴之演出；11月份风潮唱片又推出水晶音乐专辑《圣诞水晶》、《星光》，再次成为水晶琴的不二人选。

2000年录制出版专辑《星愿》、《圣诞水晶2》

2001年录制出版扬琴独奏专辑《蝶舞》（本专辑入围2002年第十三届金曲奖“最佳流行音乐演奏专辑奖”）

2002年录制出版线条室内乐团纪念专辑《罕见疾病天使》

2005年出版个人扬琴创作专辑《弦上漫步》

专辑《蝶舞》

专辑介绍

这张唱片的诞生，证明了扬琴真的很适合演奏现代作品，它的多面性，也让人惊奇。唱片更加以试验性的方式，打破扬琴局限在传统音乐上惯用的古典与华丽的风格。在这张专辑中，可以看到由黄雅诗亲自撰写的文字，搭配着曲目的进行，字里行间的意境仿佛都随着音符缓缓流泄，不仅看见了黄雅诗指间滑出的细语呢喃。

说到对风潮唱片的《Dancing Butterflies 蝶舞》这张扬琴演奏专辑的想法，“最特别的是整张专辑都是扬琴现代创作曲喔，因为我们要突破扬琴即定的印象，让大家知道，扬琴除了当伴奏，其实更是主奏乐器，而且这样的方式在国外其实流传已久”。过去市面上出现的扬琴专辑，大多数强调扬琴悠远的历史，演奏的多是古老名曲，但这次我们试图将扬琴介绍给更广大的听众，由才子林海创作了12首曲子，期待现代创作曲的音乐呈现，可以更贴近现代人。“我们以实验性的方式，打破扬琴局限在传统音乐上惯用的技巧与音阶，也保留了中国扬琴特有的古典与华丽的风格。近年来常在许多电影配乐和流行音乐上中，听到扬琴的音色，许多作曲家们也不再刻板地将扬琴定位为伴奏乐器，我相信藉着这张融合不同曲风、为扬琴特别量身订作的创作专辑，能够给大家耳目一新的感觉，也盼望更多人认识扬琴，以及这个乐器能够被广泛地使用在各类音乐型态中。”

这张专辑的制作人林海，也入围了金曲奖最佳流行音乐演奏奖，谈到一开始策划这张专辑，是因为觉得黄雅诗的现代感很适合为扬琴表现非传统的味道，这是她一直想为国乐做的事。林海和黄雅诗不约而同的表示，“扬琴乐器本身的延音特色，造成作曲的限制。”不过这些最后经过一番研发讨论、实验之后，在技术上都克服了。这张《Dancing Butterflies 蝶舞》尝试意味很重，希望作各种类型的尝试，所以风格较多，专辑的走向变得较现代感。例如在《Summer 游戏》一曲中，我们尝试了流行的BOSSA NOVA，感觉很不错；《Seven beats 七拍子》特别呈现出轻快活泼的曲风；《Chasing 追逐》一曲的苏格兰风，完全表现扬琴国际性乐器的特色；《Dancing Butterflies 蝶舞》一曲，则让人感觉到曲子本身的生命，听过的人，更容易体会；最后一首《Crossover 对话》，整首曲子是五张扬琴的重奏，让人听到原味的扬琴音色；《Random 左右》一曲也相当特别，完全没有拍点的曲式，让人感觉不断地不断地前进。

专辑曲目

01. Chasing 追逐

02. Dancing Butterflies 蝶舞

03. Image 映像

04. Seven Beats 七拍子

05. Beyond 过往

06. A Raining Night 夜的雨

07. Wanderer 迷走

08. Random 左右

09. Memory 悬浮

10. Summer 游戏

11. Companion 陪伴

12. Crossover 对话

专辑

专辑介绍

2001年以《蝶舞》专辑令人惊艳的扬琴才女黄雅诗，不仅以现代化的音乐改变扬琴刻板的形象，也带领一股新国乐潮流风，成功打入日本市场，专辑中《七拍子》、《追逐》两首曲子也由女子十二乐坊改编演奏。

这一次，黄雅诗更全力投入创作，以在日本生活一千多个日子的心情记忆，创作了 9首乐曲，并且由重量级音乐人范宗沛担纲制作，同时也收录著名日本电影《菊次郎的夏天》同名主题曲，以及在台湾广受欢迎的冲绳民谣《凤仙花》，浪漫今春与您漫步弦上，分享幸福的滋味。

我和我的扬琴在弦上漫步

这是一张分享的专辑，希望能在我充满冒险的20岁年代尾声，留下心情的记忆、以及在日本生活一千多个日子的纪念。

我，和9岁、19岁的我一样，还有许多的理想和喜爱的事物，比如我的音乐、笔记本和猫。

人活着要同时扮演许多不同的角色。我们从父母的孩子，变成孩子的父母；从和许多的陌生人相遇，到找到人生伴侣；从这个工作，到那个职位；从接受者，变成给予者；从被照顾的人，到去照顾别人。在人生不同的区块与过程，我们的存在，对许多人有特别的意义，不管我们本身扮演着什麼角色，喜欢不喜欢，都无法逃避、躲藏，而必须去经历、体验。

虽然现实不一定如我们期待中的理想，许多事也无法去装饰得最好，但那却也是另一种真实而原始的美感。

把这张专辑和每一位爱生活，也爱音乐的人分享，我们在这世界的冒险与流浪，并不孤单。

——Elsa 雅诗 2004/12/31

专辑曲目

01. 弦上漫步

02. 菊次郎的夏天(改编自同名电影)

03. 爱的冒险(范宗沛感性创作)

04. 凤仙花(冲绳民谣)

05. 幸运娃娃

06. 樱花

07. 猫咪的游戏

08. 她的微笑