华兹华斯（William Wordsworth，1770年04月07日-1850年04月23日），英国浪漫主义诗人，曾当上桂冠诗人。其诗歌理论动摇了英国古典主义诗学的统治，有力地推动了英国诗歌的革新和浪漫主义运动的发展。他是文艺复兴运动以来最重要的英语诗人之一，其诗句“朴素生活，高尚思考（plain living and high thinking）”被作为牛津大学基布尔学院的格言。
诗人生平
华兹华斯生于律师之家，曾就读于
剑桥大学圣约翰学院，毕业后到
欧洲旅行，在法国亲身领略了大革命的风暴。1783年其父去世，他和弟兄们由舅父照管，妹妹多萝西（Dorothy）则由外祖父母抚养。多萝西与他最为亲近。
1787年他进
剑桥大学圣约翰学院学习，大学毕业后去法国，住在
布卢瓦。他对法国革命怀有热情，认为这场革命表现了人性的完美，将拯救帝制之下处于水深火热中的人民。在布卢瓦他结识了许多温和派的
吉伦特党人。1792年华兹华斯回到
伦敦，仍对革命充满热情。但他的舅父对他的政治活动表示不满，不愿再予接济。正在走投无路时，一位一直同情并钦佩他的老同学去世，留给他900英镑。于是在1795年10月，他与多萝西一起迁居乡间，实现接近自然并探讨人生意义的宿愿。多萝西聪慧体贴，给他创造了创作的条件。后来她也成为了诗人。一直与他作伴，终身未嫁。
创作生涯
1798年9月至1799年春，华兹华斯同多萝西去德国小住，创作了《采干果》《露斯》和短诗《露西》组诗，同时开始写作长诗《序曲》。1802年10月，华兹华斯和相识多年的玛丽·郝金生结婚。
这段时间，华兹华斯写了许多以自然与人生关系为主题的诗歌，中心思想是大自然是人生欢乐和智慧的源泉。1803年华兹华斯游
苏格兰，写了《
孤独的收割人》。1807年他出版了两卷本诗集，这部诗集的出版，总结了从1797至1807年他创作生命最旺盛的10年。
华兹华斯与柯勒律治（Samuel Taylor Coleridge）、骚塞（
Robert Southey）同被称为“
湖畔派”诗人（Lake Poets）。他们也是英国文学中最早出现的
浪漫主义作家。他们喜爱大自然，描写
宗法制农村生活，厌恶
资本主义的城市文明和冷酷的金钱关系，他们远离城市，隐居在昆布兰湖区和
格拉斯米尔湖区，由此得名“湖畔派”。
“湖畔派”三诗人中成就最高者为华兹华斯。他于1798年和柯勒律治合作发表了《
抒情歌谣集》，华兹华斯和柯勒律治从拥护法国革命变成反对，于是前者寄情山水，在大自然里寻找慰藉，后者神游异域和古代，以梦境为归宿。两人的诗歌合集题名为《抒情歌谣集》，于1798年出版，《抒情歌谣集》宣告了浪漫主义新诗的诞生。两年后再版时，华兹华斯加了一个长序。在这篇序中，华兹华斯详细阐述了他的
浪漫主义文学主张，主张以平民的语言抒写平民的事物、思想与感情，被誉为浪漫主义诗歌的宣言。
在《决心与自立》（Resolution and Independence，1802年）一诗中，华兹华斯描写了一位年老体衰却要不停奔波劳作的捞水蛭人。
此后，华兹华斯的诗歌在深度与广度方面得到进一步的发展，在描写自然风光、平民事物之中寓有深意，寄托着自我反思和人生探索的哲理思维。完成于1805年发表于1850年的长诗《序曲》则是他最具有
代表性的作品。
华兹华斯创作最旺盛的时期是1797至1807年的10年。其后佳作不多，到1843年被任命为“桂冠诗人”时已经没有什么作品了。然而纵观他的一生，其诗歌成就是突出的，不愧为继莎士比亚、弥尔顿之后的一代大家。
创作主张
华兹华斯是“湖畔诗人”的领袖，在思想上有过大起大落——初期对法国大革命的热烈向往变成了后来遁迹于山水的
自然崇拜，在诗艺上则实现了划时代的革新，以至有人称他为第一个现代诗人。
他是诗歌方面的大理论家，虽然主要论著只是《
抒情歌谣集》第二版（1800年）的序言，但那篇小文却含有能够摧毁十八世纪古典主义的炸药。
他说，诗必须含有强烈的情感，这就排除了一切应景、游戏之作；诗必须用平常而生动的真实语言写成，这就排除了“诗歌词藻”与陈言
套语；诗的作用在于使读者获得敏锐的判别好坏高下的能力，这样就能把他们从“狂热的小说、病态而愚蠢的德国式悲剧和无聊的夸张的韵文故事的洪流”里解脱出来；
华兹华斯认为“所有的好诗都是强烈情感的自然流露”（ the spontaneous overflow of powerful emotion），主张诗人“选用人们真正用的语言”来写“普通生活里的事件和情境”，而反对以18世纪格雷为代表的“诗歌词藻”。他进而论述诗和诗人的崇高地位，认为诗非等闲之物，“诗是一切知识的开始和终结，它同人心一样不朽”，而诗人则是“人性的最坚强的保护者，支持者和维护者。他所到之处
都播下人的情谊和爱”。
风格特点
华兹华斯的小诗清新，长诗清新而又深刻，一反
新古典主义平板、典雅的风格，开创了新鲜活泼的浪漫主义诗风。他的十四行诗雄奇，他的《序曲》（1805年）首创用韵文来写自传式的“一个诗人的心灵的成长”，无论在内容和艺术上都开了一代新风。华兹华斯关于自然的诗歌，优美动人，他的这类诗歌的一个突出特点就是——寓情于景，情景交融。这种风格，是作者通过对诗歌的题材、诗歌所用的语言，以及对诗歌所用的格律、诗体和作诗歌词汇的选择体现出来的。
艺术成就
他不仅创立理论，而且本人也实践理论。他与柯尔律治合作的《
抒情歌谣集》这本小书所开始的，不止是他们两人的文学生涯，而是整个英国浪漫主义诗歌运动。
对于中国读者，华兹华斯却不是一个十分熟悉的名字。能读英文的人当然都看过他的若干小诗，如《
孤独的割麦女》（The Solitary Reaper），但不懂英文的人却对他的诗没有多少印象。原因之一是他的诗不好译——
哲理诗比
叙事诗难译，而华兹华斯写得朴素、清新，也就更不好译了。原因之二是，他曾被国内评为“反动的浪漫主义”的代表，因此不少人未读他的作品，就已对他有了反感。还有一个原因可能是：他那类写大自然的诗在中国并不罕见，他的思想也类似老庄，因此人们对他无新奇感。但华兹华斯是值得一读的。除了历史上的重要性之外，他有许多优点，例如写得明白如话，但是内容并不平淡，而是常有神来之笔，看似普通的道理，却是同高度的激情结合的。
法国大革命就曾深深激动了他，使他后来写下这样的名句：
幸福呵，活在那个黎明之中，
年轻人更是如进天堂！
——《序曲》第十一章
华兹华斯的
山水诗极其灵秀，名句如：我好似一朵孤独的流云。他的
爱情诗，如与一位名叫露西的姑娘有关的几首，也是极其真挚动人，无一行俗笔，用清新的文字写出了高远的意境。他能将复杂深奥的思想准确清楚地表达出来，民歌体的小诗写得精妙，白体
无韵诗的运用更在他的手里达到了新的高峰，出现了婉转说理的长长诗段。用这样的诗段他写出了长诗《丁登寺旁》，表达了大自然给他的安慰和灵感；接着他经营多年，写出了一整本诗体自传，题名《序曲——一个诗人心灵的成长》，开创了自传诗的新形式。在十四行诗方面，他将弥尔顿（Milton）的豪放诗风发扬光大，用雄健的笔调写出了高昂的激情，例如这样的呼唤：
啊，回来吧，快把我们扶挽，
给我们良风，美德，力量，自由！
你的灵魂是独立的明星，
你的声音如大海的波涛，
你纯洁如天空，奔放，崇高……
这是过去以写爱情为主的
十四行诗中罕见之笔。总之，华兹华斯诗路广，意境高，精辟，深刻，令人沉思，令人向上，而又一切出之于清新的文字，确是英文诗里三或四个最伟大的诗人之一。只是后期他诗才逐渐枯竭，所作变得冗长沉闷，令人无限惋惜。
后世影响
华兹华斯的
诗歌理论动摇了英国
古典主义诗学的统治，有力地推动了英国诗歌的革新和
浪漫主义运动的发展，因而英美评论家将华兹华斯的《抒情歌谣集序》称为英国浪漫主义的宣言。
主要作品
作品赏析
《我好似一朵流云独自漫游》
这是华兹华斯抒情的代表作之一，写于1804年。据说此诗是根据诗人兄妹俩一起外出游玩时深深地被大自然的妩媚所吸引这一经历写成的，体现了诗人关于诗歌应描写“平静中回忆起来的情感”（emotion
recollected in tranquility）这一诗学主张。全诗可以分成两大部分，写景和抒情。诗的开篇以
第一人称叙述，格调显得低沉忧郁。诗人一方面竭力捕捉回忆的渺茫信息，另一方面又觉得独自漂游，可以自由自在地欣赏大自然所赋予的美景。他把自己比作一朵流云，随意飘荡，富有想象的诗句暗示诗人有一种排遣孤独、向往自由的心情。在他的回忆中，
水仙花缤纷茂密，如繁星点点在微风中轻盈飘舞。
《序曲》
写作时间始于1799年初，并于1805年完成。在诗中，华兹华斯叙述了自己心灵发展的各个阶段的印象、感受和思想。全诗7881行，共十四卷，可分为两大部分。前八卷讲述诗人的早年生活：幼年和学业时期；在
剑桥大学的岁月；假期生活；书的影响；
阿尔卑斯山之旅；初见伦敦及伦敦小住，由爱自然发展到爱人类。后六卷则写他成熟时期，第一次法国之游，第二次法国留居，
回返英国乡村。诗作记述了1798年前“一位诗人的心灵的成长”，可以清楚地看出他的政治、人生、艺术思想发展轨迹。在最后一卷中，
华氏表达了自己的最高理想：在最小的标题上建立最大的事业。生活在日常世界不迷惑于感官印象，而是同精神世界作契合的交流。这是他一生的最后认识，他爬山、观海、看日出，最终悟出了一种来源于大自然的辉煌的智慧。