宋朝瓷器，即宋代的瓷器，宋代是传统制瓷工艺发展史上一个非常繁荣昌盛的时期。现时已发现的古代陶瓷遗址分布于全国170个县。其中有宋代窑址的就有130个县，占总数的75%。
工艺特色
宋朝瓷器从
胎釉上看，宋北方
窑系的瓷胎以灰或浅灰色为主，釉色却各有千秋。例如钧窑釉，喻为
海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化无穷如行云流水；
汝窑釉含蓄莹润、积堆如凝脂；
磁州窑烧出的则是油滴、鹧鸪斑、玳瑁等神奇的
结晶釉。南方窑系的胎质则以白或浅灰白居多，
景德镇窑的
青白瓷色质如玉、碧如湖水；龙泉窑青瓷翠绿莹亮如梅子青青；
哥窑的青瓷其釉面开出
断纹，如丝
成网，美哉天成，是一种独特的
缺陷美；还有定窑瓷，其图案工整，严谨清晰的印花让人叹为观止；耀州窑瓷，其犀利潇洒的
刻花给人们以流动的韵律美。追求釉色之美、追求釉质之美，宋人在制瓷工艺上达到了一个新的美学境界。
宋朝瓷器，以其古朴深沉、素雅简洁，同时又千姿百态、各竞风流的气象为中国
劳动人民在世界工艺发展史上矗立起一座让世人景仰的丰碑。主要有以下几个特点：
2、品类繁多，器型多样。最受欢迎的有“
梅瓶”、“
玉壶春”等
3、釉色优美，以典雅含蓄，高贵朴实，有类玉的效果，以单色瓷为主（除钧窑）。体现了儒文化所提倡的简洁素雅之美，有明显的
民族精神体现。
4、装饰方法有印花、画花、刻花、
剔花、
贴花、镂花等，图案以花鸟虫鱼等为主，造型，色彩，纹样追求完整、意境、气韵。
造型分析
从造型的角度分析，宋瓷的器形较之
前代更为
丰富多彩，几乎包括了人民日常生活用器的大部分：碗、盘、壶、罐、盒、炉、枕、砚与
水注等，其中最为多见的是
玉壶春瓶。总的说来，民间用瓷的造型大部分是大方朴实、经济耐用；而宫廷用瓷则端庄典雅、雍容华贵。最能反映皇家气派的是哥、官、钧、汝与定窑口烧制的贡瓷，最能体现百姓喜乐的是
磁州、
耀州窑口烧制的民间瓷品。
纹饰分析
从纹饰上讲，宋瓷的纹饰题材
表现手法都极为丰富独特。一般情况下，龙、凤、鹿、鹤、游鱼、花鸟、婴戏、山水景色等常作为主体纹饰而突现在各类器形的显著部位，而
回纹、
卷枝卷叶纹、
云头纹、
钱纹、
莲瓣纹等多用作
边饰间饰，用以辅助主题纹饰。工匠们用刻、划、剔、画和雕塑等不同技法，在器物上把纹样的神情意态与胎体的方圆长短巧妙结合起来，形成审美与实用的统一整体，令人爱不释手。如
婴戏纹，或于碗心、或于瓶腹，将肌肤稚嫩，情态活泼的童子置于花丛之中，或一或二，或三五成群，攀树折花，追逐嬉戏，真切动人，生活气息甚为浓厚。
宋瓷体系
宋代
工艺美术种类，瓷器成就最高。宋代有著名的五大名窑：汝、哥、官、定、钧，按体系分，分别有以下几种：
一、 青瓷体系
1、汝窑（河南
宝丰县清凉寺）它是在
汝州境内（今河南临汝），故名。
2、官窑：皇家自办，烧制御用瓷器，有“
紫口铁足”成为
南宋瓷器精品。
3、
哥窑与
龙泉窑（即
弟窑）（浙江
龙泉县）哥哥叫
章生一，弟弟叫
章生二。哥窑瓷器最大特点是瓷器通体开片，开大片为“
冰裂纹”，开细片“
鱼子纹”，极碎为“
百圾碎”，若裂纹呈黑、黄两色，则称为“
金丝铁线”。弟窑，既龙泉窑
4、钧窑：
河南省
禹县，以绚丽多彩著称于世，突破以铁为呈
色剂，创造
铜红釉窑变技术。
二、白瓷体系
2、磁州窑：宋代著名民间窑，以
白地黑花剔刻装饰最有特色。
三、黑瓷系
釉汁的铁含量达到8%，瓷呈纯黑色
瓷器窑
龙泉窑为中国宋代南方民间名窑之一，在今
浙江省龙泉县。已发现
烧窑遗址数百处，以大窑、金村两地窑址遗存最多，
烧瓷质量最精。始烧于
北宋早期，南宋中期以后窑业极盛，明中期后渐衰，清康熙后停烧。龙泉窑早期产品在器型、装饰、釉色各方面与越窑、
温州窑、
婺州窑相似，南宋中期逐渐形成自己的风格，南宋晚期窑业大发展，对浙江、江西、福建境内的窑业产生影响，形成烧制龙泉风格的青瓷窑系，产品畅销南北各地，并远销
东亚及
东非、
阿拉伯诸国。 龙泉窑产品以民间生活日用青瓷为主。北宋青瓷胎色灰白，釉色艾绿，
釉质薄匀晶莹，多以刻花、篾点或篾划装饰技法，表现波浪、蕉叶、
团花、
缠枝花、流云、婴戏等纹样。还有塑贴纹饰。器类以碗、盘、壶等为主，也有少量的盆、钵、罐、瓶等。造型端庄，制作工整，器底旋削平滑。故宫博物院收藏的龙泉窑
青釉刻花牡丹纹瓶，在匀称的瓶体上，刻划枝茎缠绕的牡丹花，以篾划的细密线表现花筋叶脉，肩、颈部以覆莲瓣纹作衬饰，整器上花纹满布，层次分明，主题纹样丰满鲜明，是北宋
龙泉青瓷的代表作。浙江
武义北宋元丰六年(1083)墓出土的
龙泉窑青釉五管瓶，肩、腹部作塑贴花边装饰，展现了北宋早期龙泉
青瓷器型与装饰特点。南宋中期的龙泉青瓷，釉色多淡青，釉质晶亮透明，多为刻花，篾纹渐少。青瓷器类新增多种式样的炉、盆、
渣斗等，器物底部厚重，圈足宽阔浅矮，造型淳朴稳重。浙江
松阳县南宋
庆元元年(1195)墓出土的青釉弦纹盖瓶，胎厚色灰白，釉薄透体，细密的层层弦纹规整清晰，展现了南宋中期龙泉青瓷特点。南宋晚期的龙泉青瓷，胎色白，釉色青翠的
梅子青釉或粉润如玉的
粉青釉，达到青瓷釉色之美的顶峰。此时期的器类更为丰富，有各式碗、盘、碟、盏、盆、壶、渣斗等日用品和
文房用具砚滴、水注、笔筒、笔架、棋子与佛前供用的各式香炉，还有八仙塑像等等。突出的器物是，模仿
古铜器和
玉器造型的青瓷鬲、觚、觯、
投壶、琮等古雅之品。早期的刻划装饰已消失，
堆贴、浮雕装饰大增。故宫博物院收藏的南宋龙泉窑青釉
蟠龙纹盖瓶，在瓶的粗颈上环绕一条
蟠龙，盖顶塑贴鸟形钮，小鸟
翘尾、低首，似在垂视那神奇的龙，釉色青润如美玉。
中国历史博物馆收藏的南宋龙泉窑青釉凸花
葫芦瓶，瓶体的上、下部位，分别凸起
折枝花和缠枝花，一色的粉青釉遮盖其上，衬出花枝的鲜嫩，展现了南宋龙泉青釉的美妙。在
烧白胎青瓷的同时，龙泉窑还为南宋皇室烧造仿官窑的黑胎青瓷，在窑址遗存中有为数不多的黑胎青瓷残品。
龙泉窑属南方青瓷系统，与其他窑的青釉有所不同。经对宋代龙泉青瓷标本进行的科学测定，发现龙泉青釉可分成
石灰釉和
石灰碱釉两大类北宋青瓷为石灰釉,由于石灰釉的高温粘度小，易于流釉，一般釉层较薄。由
玻璃相组成的石灰釉，透明度好，釉面光泽较强，能清晰的映出刻划纹饰，因而北宋龙泉青瓷多以刻、划花为饰。南宋的
梅子青与
粉青釉，则是在石灰釉内掺入“
乌釉”制成的石灰碱釉。石灰碱釉的特点是高温粘度大，不易流釉，可以施厚釉，在适度的窑温与
还原气氛中可呈现柔和淡雅如青玉般的粉青色调，这种粉青釉的釉层内含有大量小汽泡与未
熔石英颗粒，能对进入釉层的光线发生强烈散射，使釉的外观产生光莹温润的视觉效果，这种莹润的厚釉，不能清晰地透出刻划纹饰，故南宋龙泉青瓷多用堆贴、浮雕装饰。粉青与梅子青釉同属石灰碱釉，它们的青釉色调与釉的质感有所不同，由于梅子青釉的釉层比粉青釉更厚，
烧成温度较高，还原气氛较强，致使形成釉面光泽较强，釉层略带透明，色调青翠如青梅。南宋龙泉窑发明的石灰碱釉，是传统青瓷工艺的巨大进步。
文化影响
通过瓷器贸易，影响全世界，让
中华文明传遍世界任何一个角落。世界上的瓷器都是仿宋瓷器。宋代是
中国瓷器的鼎盛时代，出现了定、钧、官、哥、汝
五大名窑，中国古代瓷器中，宋瓷以器形优雅、釉色纯净、图案清秀，在中国
陶瓷史上独树一帜。 “无论从质量还是品种来说，宋瓷都属于中国瓷器中最顶尖的代表，同时它还是老窑口瓷器里的经典。”
古玩城宋代
陶瓷博物馆馆长于先生说，老窑口瓷器一般指
元朝以前各窑口烧制的瓷及陶，宋代的青瓷、白瓷、黑瓷以及釉下彩绘都当之无愧为个中极品。 虽然宋代的窑口最多，但是宋瓷的
存世量却非常少。“主要原因是一个‘流行’与一个‘不流行’。”于馆长介绍说，由于隋唐到宋代中国一直流行瓷器外销，到了宋代瓷器出口迅速增加，遍及
亚洲的东部、南部、西部和
非洲东海岸的大部分地区，国内存留的瓷器数量有限。此外，在宋代并不流行将瓷器作为
随葬品，现今
出土文物中，宋瓷并不多见。 “据我所知，宋瓷在深圳藏界所占的比例少得可怜。”于馆长说，从年代上划分，老窑口瓷器在整个瓷器藏界中所占的比例不超过10%，而在品种上，宋瓷在老窑瓷中的份额不到20%，“宋瓷的地位与数量使它成为收藏时可遇不可求的绝品。” 仍处于价格“洼地” 从收藏角度讲，存世宋瓷精品虽然远远少于明清瓷器，但却陷入了价格“怪圈”，其价格与价值相比偏低。 “一个清代的官窑
青花瓷瓶在五六年前的价格大约是50万元到60万元，现在价格已经升到了数百万元，而目前一只宋代滋州的大盘价格不过几十万元。”于馆长分析认为，深圳市场对宋瓷的认识才刚刚开始，有限的收藏群体尚未成为收藏市场的活跃血液，导致了其价值被低估。 同时，收藏的入门规律也使得“玩”宋代瓷器需要一个过程，即它的价值回归有待时间。“许多人玩陶瓷的入门往往是从容易看的
青花瓷开始，到色彩斑斓颜色亮丽的彩瓷，再到比较耐看的明清单
色釉，最后才是玩颇具内涵的宋代老瓷，这一过程大约需要五六年的时间。”于馆长表示，从这波收藏热来看，深圳宋瓷收藏新手应比之前的藏家更具实力，大部分人的入门时间较短就能完成，下一波宋瓷的市场热潮应该在近两年左右形成。 价格每年翻番升值空间大
近些年宋瓷在价格上相对“暴涨”，但有关专家认为它还有很大的升值空间可挖掘，而且其市场还颇有些“墙里开花墙外香”的味道。
“可以这样说，宋瓷的价格平均每年翻一番，它在逐渐告别低谷。”于馆长举例说，比如一把宋代
耀州官窑的
瓷壶，它的
市场价格不到20万元，但是在
伦敦苏富比拍卖会上却以680多万元的高价成交，“七八年前宋瓷在
江浙一带进行个人交换时，一般的价格都在几万元左右，但是现在一只瓷碗也要十几万了。”他还分析说，即使是这样，宋瓷的价格相比明清瓷器动辄几百万的数额还是有明显的升值潜力。从
欧美成熟的
拍卖市场看，中国宋瓷不断。