青溪小姑曲

中国古代四言诗

《青溪小姑曲》是古乐府《神弦歌》名。相传蒋子文妹妹未嫁而死。前诗有“开门白水，侧近桥梁。小姑所居，独处无郎”句。后诗为痴情女子假托的怀人之作。

作品原文

作品注释

⑴青溪：水名，在今南京市，发源于钟山。

⑵小姑：汉秣陵尉蒋子文的第三个妹妹。后人为蒋子文在钟山立庙，以小姑配祀，故称钟山为蒋山。

作品简析

后人传说小姑为汉末秣陵尉蒋子文之三妹，子文在作战时受伤而死，吴孙权曾在钟山为他立庙，小姑因亦被祀为神。青溪发源于钟山。曲中有“小姑所居，独处无郎”语，后世“小姑独处”的成语即出于此.故事发生在现白下区四象桥附近。

由来

吴均《续齐谐记》曰：“会稽赵文韶，宋元嘉中为东扶侍，廨在青溪中桥。秋夜步月，怅然思归，乃倚门唱《乌飞曲》。忽有青衣，年可十五六许，诣门曰：‘女郎闻歌声，有悦人者，逐月游戏，故遣相问。’文韶都不之疑，遂邀暂过。须臾，女郎至，年可十八九许，容色绝妙。谓文韶曰：‘闻君善歌，能为作一曲否盬’文韶即为歌‘草生盘石下’，声甚清美。女郎顾青衣，取箜篌鼓之，泠泠似楚曲。又令侍婢歌《繁霜》，自脱金簪，扣箜篌和之。婢乃歌曰：‘歌繁霜，繁霜侵晓幕。伺意空相守，坐待繁霜落。留连宴寝，将旦别去，以金簪遗文韶。文韶亦赠以银碗及琉璃匕。明日，於青溪庙中得之，乃知得所见青溪神女也。”按干宝《搜神记》曰：“广陵蒋子文，尝为秣陵尉，因击贼，伤而死。吴孙权时封中都侯，立庙钟山。”《异苑》曰：“青溪小姑，蒋侯第三妹也。”

开门白水，侧近桥梁。小姑所居，独处无郎。

右一曲。

作品赏析

其一

诗写得很单纯，短短四句十六字，只是白描“小姑所居”的青溪庙及其附近的环境，最后交代其“独处无郎”的少女神身份和境况，可说是“画龙点睛”之笔，令全诗皆活，把读者的想象活动都调动起来。民间歌谣，妙就妙在以有限的短句，传不绝的余韵。

“开门白水，侧近桥梁”，二句都省略了主语，主语是青溪女神所居的青溪庙。青溪庙建于青溪河畔，打开庙门，面对的就是青溪河上洁白的流水；青溪庙的旁边，靠近一座桥梁，这桥梁正是架设在青溪河上。有了这样一个环境，神庙的位置、神女的活动，就完全具体化了；更重于的是使读者的想象有凭借和依托，有了具体、实在的落脚点，而不至于凌虚蹈空。神庙前的溪水长流不息，溪畔有青春的树木，溪上的桥，溪畔的庙，连同树木一起倒映于洁白的溪水之中，神女在这里巡行，她那飘忽的身影定然也常常倒映在水中，她什么时候出来呢？在早晨，还是在夜晚？她又在何处出没呢？在青青的树下，还是在静静的桥边？那风吹树动，那云飘雾飞，还有那青溪河上的晨曦夜影，鱼跃龟游，隐约明灭之间是否就是神女之魂在飘游？吴均的《续齐谐记》写一个青年在青溪桥边唱歌，把青溪神女引到了自己身边，就是依据一定的环境进行幻想的结果。想象不能天马行空，不着边际的幻想只能令人感到幻灭，启迪不了人的深思。本诗前二句所作的环境描写，既给作品创设了特异的艺术环境，又给人们开辟了具体的想象天地，看起来平淡无奇，作用上却非同小可。

“小姑所居，独处无郎”，二句点明青溪小姑在青溪庙独居、独处，没有同她成双配对的青年儿郎。也就是说青溪小姑还没有爱人，更没有结婚，她还是一个少女神。这位“独处无郎”的少女神给人的遐思幻想是多侧面的：年岁大的老人可能怜悯她的独居，怕她孤单，得不到应有的天伦之乐，甚至还要为她操心，希望她能够找到如意的郎君，过上美满的家庭生活。年轻的姑娘们，一定会把她视为自己的姐妹，以自己的悲欢来想象少女神的悲欢，以自己的追求来想象少女神的追求，对少女神的处境，既有同情，又寄希望，就如同关心自己一般关心着她的命运、而多情的青年男子，在人神恋爱的神话传说气氛中，张挂起想象的风帆，很可能幻想着在青溪河畔与这位女神邂逅相遇，得到女神的青睐，哪怕是在一霎眼、一凝神之间......

其二

“日暮风吹，叶落依枝”，诗的开篇，赋、比、兴三者兼而有之。所以赋，敷陈其事而直言也，那是描写男女相悦歌唱的环境。这里是说：太阳落山了，夜幕降临了，一阵阵的风儿，吹落树叶，那落叶儿纷纷飘舞，还依恋着树枝。河畔月夜，秋风袅袅，树影横斜，枝叶纷飞，这是青年男女依偎相恋、谈情说爱的良好环境。诗仅用二句八字，将它描述了出来。所谓比，以彼物喻此物也。即以树叶对树枝的依恋不舍，来比喻青年男女之间的钟情换个难舍难分。同时，枝与知谐音而双关，以“叶落依枝（知）”的“知”，反衬下文“愁君”之“未知”，这是一种反比。所谓兴，先言他物以引所咏之词。“日暮”、“风吹”、“叶落”、“依枝”，皆含有一种隐蔽的象征意义：“日暮”者，隐言日出又日落，青春终将迟暮，男女相悦亦不宜失时；“风吹”者，隐喻平静的心灵被爱情搅动，一如平静的湖水被风儿一吹，激起了波澜，再也无法平静了；“叶落”者，尚未归根，隐指女子到了成年，尚未找到归宿。古时谓女子出嫁为归；“依枝”者，隐示女子依恋其相知（枝）之男子，暗含女子已然有了所钟情的人，依依顾盼，希望对方能够了解自己的一片痴情。象征不似比喻那般直截了当，其所含隐含之意，往往是隐隐约约，似有若无，仅凭读者自己去感觉，即所谓“只可意会，不可言传”。诗句既然暗合象征意义，其所用来表现此种意义是具体事物，也就顺理成章地兴发、引出了其“所咏之词”。

“丹心寸意，愁君未知。”前之比兴形象，既已作了情感上的许多铺垫，创造了浓厚的情感气氛。至此直抒胸臆，将本意和盘托出，已经水到渠成、顺流而泻，十分自然的了。女子向青年告白：我那被爱情燃烧得鲜红、炽热的一片芳心，在“日暮风吹”’之间焦虑和忧愁，我焦虑你不了解我的恋情，我忧愁我的命运会如落叶一般飘忽不定。我的爱心紧紧地追随着你，一如那飘零的落叶依恋着树枝‘；可是我又惆怅和忧思，树犹有枝（知）而你却“未知”。未知我的心，未知我的情，未知我的爱，未知我的那燃烧着的整个青春！

拓展

唐代，李商隐曾在<无题·重帏深下莫愁堂>中用词典故，原诗如下

重帏深下莫愁堂，卧后清宵细细长。

神女生涯原是梦，小姑居处本无郎。

风波不信菱枝弱，月露谁教桂叶香。

直道相思了无益，未妨惆怅是清狂。

风波句：意谓菱枝虽是弱质，却不相信会任凭风波欺负。

直道两句：意谓即使相思全无好处，但这种惆怅之心，也好算是痴情了。

直道：即使，就说。

了：完全。

清狂：旧注谓不狂之狂，犹今所谓痴情。

按：如作狂放解本也通，但既把诗中人作为女子解，那么，还是作痴情解较切。